உள்ளடக்கம்

• நிலைகளில்
• பகுதி 1 முடிவை தீர்மானித்தல்
• பகுதி 2 பயணத்தை விளக்குங்கள்
• பகுதி 3 செயல்கள் மற்றும் படங்களைப் பயன்படுத்துதல்
• பகுதி 4 தர்க்கத்தைப் பின்பற்றுங்கள்

இந்த கட்டுரையில்: முடிவைத் தீர்மானித்தல் பயணத்தைப் பயன்படுத்துதல் செயல்களையும் படங்களையும் பயன்படுத்துதல் லாஜிக் 9 குறிப்புகளைப் பின்தொடரவும்

ஒரு கதை என்பது ஒரு ஆரம்பம், ஒரு நடுத்தர மற்றும் ஒரு முடிவுடன் ஒருவருக்கொருவர் தொடர்புடைய நிகழ்வுகளின் வரிசையை வழங்குவதாகும், ஆனால் நல்ல கதைகள் (நம்மிடம் அதிகம் பேசும்) ஒரு குறிப்பிட்ட "அர்த்தத்தை" கொண்ட கதைகள். கதை உண்மையா அல்லது கற்பனையா என்பதை அறிந்து கொள்வது முக்கியமல்ல, முடிவு சோகமாகவோ அல்லது மகிழ்ச்சியாகவோ இருந்தால், எல்லா நல்ல கதைகளும் வாசகருக்கு ஒரு விதத்தில் அல்லது வேறு விதத்தில் அவை முக்கியமானவை என்பதைக் காண்பிக்கும்.

நிலைகளில்

பகுதி 1 முடிவை தீர்மானித்தல்

1. 
   

   
   கதையின் பகுதிகளை அடையாளம் காணவும். ஆரம்பம் என்பது எல்லாவற்றிற்கும் முன்னால் வரும் கதையின் ஒரு பகுதியாகும், நடுத்தரமானது தொடக்கத்தைத் தொடர்ந்து வரும் பகுதியாகும், அது முடிவுக்கு முந்தியது மற்றும் முடிவு நடுத்தரத்தைப் பின்தொடர்ந்து கதையை முடிக்கிறது.
   • உங்கள் கதாநாயகன் ஆரம்பத்தில் இருந்தே தனக்காக நிர்ணயித்த இலக்கை அடைய (அல்லது அடைய முயற்சிக்கத் தவறிவிடுவார்) உங்கள் கதைகளின் முடிவு வரக்கூடும். உதாரணமாக, உங்களிடம் ஒரு சாண்ட்விச் கடையில் வேலைசெய்து பணக்காரர் ஆக விரும்பும் ஒரு பாத்திரம் உள்ளது. அவர் ஒரு லாட்டரி சீட்டை வாங்குவதற்கு முன்பு அல்லது கொள்ளையடிக்கப்படுவதைத் தவிர்ப்பதற்கு முன்பு பல சவால்களை எதிர்கொள்கிறார். அது நடக்குமா? அப்படியானால், அவர் வென்ற எண்களின் அறிவிப்பைக் கேட்கும்போது, ​​அவர் தனது டிக்கெட்டில் அவற்றைப் படிக்கும்போது கதையின் முடிவு வரக்கூடும்.

2. 
   

   
   
   
   உங்கள் கதைக்கு ஒரு முடிவைக் கண்டறியவும். உங்கள் கதையில் பல முக்கிய நிகழ்வுகள் உள்ளன என்று நீங்கள் நினைத்தால் இந்த அணுகுமுறை பயனுள்ளதாக இருக்கும், ஏனென்றால் அவை அனைத்தும் உங்களுக்கு மிகவும் சுவாரஸ்யமானவை என்று தோன்றுகிறது, ஏனென்றால் ஒரு நல்ல முடிவைக் கண்டுபிடிப்பது கடினம். எந்தவொரு பெரிய செயல்களோ நிகழ்வுகளோ இருக்காது என்பதற்கு நீங்கள் சொல்லை விவரிக்க வேண்டும்.
   • உங்கள் கதையில் நீங்கள் சேர்க்கும் செயல்கள் அல்லது நிகழ்வுகளின் அளவு முக்கியமானது, அதை நீங்கள் கொடுக்க முயற்சிக்கும் பொருளுடன் தொடர்புடையதாக இருந்தால் மட்டுமே. உங்கள் கதையின் ஆரம்பம், நடுத்தர மற்றும் முடிவை உருவாக்கும் நிகழ்வுகள் என்ன என்று நீங்களே கேட்டுக்கொள்ளுங்கள். நீங்கள் முடிக்க முடிவு செய்தவுடன், அதை வடிவமைத்து மெருகூட்டலாம்.

3. 
   

   
   முக்கிய மோதலைப் பற்றி சிந்தியுங்கள். உறுப்புகளுக்கு எதிராக போராடும் கதாபாத்திரங்களின் கதையைச் சொல்கிறீர்களா? ஒருவேளை அவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் சண்டையிடலாமா? அவர்கள் ஒரு உள் அல்லது உணர்ச்சிபூர்வமான போரில் தங்களுக்கு எதிராக போராடுகிறார்களா?
   • ஒரு பாத்திரம் குளிர்காலத்தில் காடுகளின் நடுவில் ஒரு விமானத்தின் சடலத்தை விடக்கூடும். அவர் வெப்பமடைவதற்கும் வானிலையிலிருந்து தன்னைப் பாதுகாத்துக் கொள்வதற்கும் ஒரு இடத்தைக் கண்டுபிடிக்க வேண்டும். இது "இயற்கைக்கு எதிரான மனிதன்" வகையின் மோதலாகும். ஒரு கலை போட்டியின் போது போட்டியை அகற்ற யாராவது முயற்சி செய்யலாம். இது "மற்றொரு மனிதனுக்கு எதிரான ஒரு மனிதன்" வகையின் மோதலாகும். பெரும்பாலான மோதல்கள் சில வகைகளில் முடிவடையும், எனவே உங்கள் கதைக்கு எது சிறந்தது என்பதைப் பற்றி நீங்கள் சிந்திக்க வேண்டும்.
   • நீங்கள் ஆராய விரும்பும் மோதலின் வகையைப் பொறுத்து, கதையின் இறுதி நிகழ்வுகள் மோதலின் வளர்ச்சி மற்றும் தீர்வை ஆதரிக்க வேண்டும் அல்லது ஆதரிக்க வேண்டும்.

பகுதி 2 பயணத்தை விளக்குங்கள்

1. 
   

   
   
   
   வரலாற்றில் நிகழ்வுகள் பற்றி ஒரு பிரதிபலிப்பை எழுதுங்கள். நீங்கள் வைத்த நிகழ்வுகளின் வரிசையின் அர்த்தத்தை நீங்கள் தெளிவுபடுத்த வேண்டும். இந்த நிகழ்வுகள் ஏன் முக்கியம் என்பதை வாசகரிடம் சொல்லுங்கள்.
   • உதாரணமாக, உங்கள் கதையை நீங்கள் பின்வருமாறு விளக்கலாம்: "சூழ்நிலையைப் பொருட்படுத்தாமல் எப்போதும் சரியானதைச் செய்ய என் தாத்தா எனக்குக் கற்றுக் கொடுத்தார். இப்போது, ​​நான் ஒரு போலீஸ்காரராகிவிட்டேன், ஏன் கற்றுக் கொள்வது ஒரு முக்கியமான மதிப்பு என்று அவர் நினைத்தார் என்பது எனக்குப் புரிகிறது, ஏனென்றால் வாழ்க்கையிலிருந்து நான் பெறும் படிப்பினைகள் உண்மையில் சிலவற்றில் எது சரியானது என்பதை அறிந்து கொள்வதில் எனக்கு நிறைய சிக்கல்கள் இருக்கும்போது என்னை ஆதரிக்கும் விஷயங்கள் சூழ்நிலைகள் ".

2. 
   

   
   பின்வரும் கேள்வியைக் கேளுங்கள்: "அப்படியானால் என்ன? " உங்கள் கதையின் முக்கியத்துவம் அல்லது பொருத்தத்தைப் பற்றி வாசகருக்கு சிந்தியுங்கள். உங்கள் கதையை ஒரு வாசகர் ஏன் கவனிக்க வேண்டும்? இந்த கேள்விக்கு நீங்கள் பதிலளிக்க முடிந்தால், நீங்கள் தேர்ந்தெடுத்த செயல்களின் வரிசை ஒரு நியாயமான வாசகரை பதிலுக்கு கொண்டு வர முடியுமா என்பதைப் பார்க்க உங்கள் கதைக்குச் செல்லவும்.
   • உதாரணமாக: "நோனியையும் அவரது கிராமத்தையும் நாம் ஏன் கவனிக்க வேண்டும்? ஏனென்றால், அவர் வளர்ந்த நிலங்களை வெள்ளம் சூழ்ந்த காலநிலை மாற்றங்கள் மற்றும் அவர் மிகவும் நேசிக்கிறார், விரைவில் நம் சொந்த நகரங்களில் நீர் நிலைகளை உயர்த்துவார், இப்போது நாம் செயல்பட்டால், நோனியின் வாழ்க்கை முழுமையாக முடிவதற்குள் நாம் அவரை விட சிறப்பாக தயாராக இருக்க முடியும் இந்த புயலால் மாற்றப்பட்டது.

3. 
   

   
   முதல் நபரை ஒருமை பயன்படுத்தவும். உங்கள் கதையில் முக்கியமானது என்ன என்பதை வாசகரிடம் கூறுவீர்கள். நீங்கள் கதை சொல்பவராக இருந்தாலும் அல்லது நீங்கள் உருவாக்கிய கதாபாத்திரத்தின் குரலாக இருந்தாலும், நீங்கள் வெறுமனே வாசகரிடம் நேரடியாக பேசலாம்.
   • உதாரணமாக: "எனது எல்லா வேலைகளும், இந்த நீண்ட மணிநேர பயிற்சியும் என்னை இந்த தருணத்திற்கு கொண்டு வந்தன என்பதை நான் உணர்ந்தேன், இந்த நம்பமுடியாத மேடையில் நின்று, ஸ்பாட்லைட்களின் புத்திசாலித்தனத்தாலும், மூச்சு மற்றும் சத்தத்தாலும் வெப்பமடைகிறது மைதானத்தில் பார்வையாளர்கள். "
   • பிரபலங்களைக் கொண்ட தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சிகள் வெளிப்படையான அமைப்பு இல்லாத ஒரு பேச்சுக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு. இருப்பினும், சிறந்த நினைவில் வைத்திருக்கும் நேர்காணல்கள், மக்கள் தங்கள் அனுபவம் என்ன கொண்டு வந்துள்ளது என்பதையும், அது ஏன் அவர்களுக்கு முக்கியமானது என்பதையும் நேரடியாக விளக்கி தெளிவான மற்றும் பொருத்தமான கதைகளைச் சொல்லும் நபர்கள்.

4. 
   

   
   முக்கியமானதைக் காட்ட மூன்றாவது நபரைப் பயன்படுத்தவும். உங்களுக்காகப் பேசவும், கதையில் முக்கியமானவற்றைக் குறிக்கவும் நீங்கள் கதையின் மற்றொரு பாத்திரம் அல்லது குரலைப் பயன்படுத்தலாம்.
   • உதாரணமாக: "டெனிஸ் கடிதத்தை கவனமாக மடித்து, முத்தமிட்டு, பணத்தின் அருகே மேசையில் வைத்தார். அவர்கள் அவளுடைய கேள்விகளைக் கேட்கப் போகிறார்கள் என்று அவளுக்குத் தெரியும், ஆனால் காலப்போக்கில் அவர்கள் செய்ததைப் போலவே அவர்கள் தங்கள் சொந்த பதில்களைக் கண்டுபிடிக்க கற்றுக்கொள்வார்கள். அவள் தலையாட்டினாள், அவள் அறையில் இருந்த ஒருவருக்கு முன்னால் தலையாட்டினாள், அவள் பழைய டாக்ஸியில் ஏற வீட்டை விட்டு வெளியே சென்றாள், ஒரு விசுவாசமான ஆனால் பொறுமையற்ற நாயைப் போல நடைபாதையில் புலம்பினாள், நடுங்கினாள்.

5. 
   

   
   உங்கள் கதைக்கு ஒரு முடிவை எழுதுங்கள். இந்த பிரிவின் தன்மை நீங்கள் எழுதும் வகையைப் பொறுத்தது. ஒரு நல்ல முடிவு வாசகரை சிந்தனைக்கு உணவாக விட்டுவிட வேண்டும் என்பதை கல்வியாளர்களும் விஞ்ஞானிகளும் ஒப்புக்கொள்கிறார்கள். கதையின் இந்த பகுதியே அதை மேலும் அர்த்தமுள்ளதாக மாற்றும்.
   • நீங்கள் ஒரு தனிப்பட்ட அல்லது கல்வித் தாளை எழுதுகிறீர்கள் என்றால், உங்கள் முடிவு ஒரு பத்தி அல்லது பத்திகள் குழுவின் வடிவத்தில் இருக்க வேண்டும். நீங்கள் ஒரு அறிவியல் புனைகதை நாவலில் பணிபுரிகிறீர்கள் என்றால், முடிவுக்கு ஒரு முழு அத்தியாயம் அல்லது தொடர்ச்சியான அத்தியாயங்கள் தேவைப்படலாம்.
   • "நான் விழித்தேன், இதெல்லாம் ஒரு கனவுதான்" அல்லது அதுபோன்ற ஒன்றை முடிக்க வேண்டாம். கதையின் பொருள் நீங்கள் கூறிய நிகழ்வுகளின் இயல்பான இயக்கத்தைப் பின்பற்றும் தோற்றத்தை கொடுக்க வேண்டும், எதிர்பாராத விதமாக செயலிழக்கக்கூடாது.

6. 
   

   
   அவற்றுக்கிடையேயான நிகழ்வுகளின் பரந்த தொடர்பைத் தூண்டவும். உங்கள் பயணம் (அல்லது உங்கள் கதாபாத்திரத்தின் பயணம்) குறிக்க வேண்டிய விஷயம் என்ன? உங்கள் கதையை ஒரு பயணமாக நீங்கள் பார்த்தால், நீங்களோ அல்லது உங்கள் கதாபாத்திரமோ உங்களை வேறு இடத்தில் காண்கிறீர்கள், ஆரம்பத்தில் இருந்தே நீங்கள் மாறிவிட்டீர்கள், உங்கள் கதையின் தனித்துவமான கட்டமைப்பைக் காண வருவீர்கள், இது ஒரு முடிவைக் கண்டறிய உதவும் இயற்கை முடிவு.

பகுதி 3 செயல்கள் மற்றும் படங்களைப் பயன்படுத்துதல்

1. 
   

   
   முக்கியமானவற்றைக் காட்ட செயல்களைப் பயன்படுத்தவும். நடவடிக்கை நிறைந்த, எழுதப்பட்ட அல்லது காட்சி நிறைந்த கதைகள் எல்லா வயதினருக்கும் ஆர்வமாக இருப்பதை நாம் அனைவரும் அறிவோம். உடல் செயல்பாடு மூலம், உங்கள் கதைக்கு அதிக அர்த்தத்தையும் முக்கியத்துவத்தையும் கொடுக்க முடியும்.
   • தாக்கிய ஒரு டிராகனிடமிருந்து ஒரு கிராமத்தை ஒரு போர்வீரன் காப்பாற்றிய அருமையான கதையை நீங்கள் எழுதியுள்ளீர்கள் என்று சொல்லலாம். அவரது பொறாமை பற்றி நினைத்து முழு கதையையும் கழித்த கிராமத்தின் பழைய ஹீரோவைத் தவிர எல்லோரும் அவருக்கு நன்றியுள்ளவர்களாக இருக்கிறார்கள். உங்கள் கதாநாயகிக்கு பிடித்த வாளை வழங்கும் உள்ளூர் ஹீரோவை விவரிப்பதன் மூலம் நீங்கள் முடிக்க முடியும். அவர்களைப் பேச வைக்காமல், வாசகர்களுக்கு இந்த செயல் முக்கியமானது என்பதை நீங்கள் காட்டலாம்.

2. 
   

   
   விளக்கங்கள் மற்றும் உணர்ச்சி படங்களை பயன்படுத்தவும். உணர்ச்சி விவரங்கள் கதையுடன் நம்மை உணர்வுபூர்வமாக இணைக்கும் விஷயங்கள் மற்றும் நல்ல எழுத்து அந்த வகையான படங்களை பயன்படுத்துகிறது. இருப்பினும், உங்கள் கதையின் முடிவை சித்தரிக்க பணக்கார உணர்ச்சிகரமான படங்களை நீங்கள் பயன்படுத்தினால், உங்கள் கதையின் ஆழமான அர்த்தத்திற்கு வாசகரை மிக எளிதாக கொண்டு வருவீர்கள்.
   • "கழிவறை கிண்ணத்தின் ஆழத்தை மெதுவாக ஏமாற்றியதால் அசுரன் தோற்கடிக்கப்பட்டதாக டிம் அறிந்தான். அவர் அங்கே நின்று, கடைசி இருண்ட மதிப்பெண்கள் மறைந்து, நீல மற்றும் அமைதியான திரவத்தைத் தவிர வேறொன்றும் இல்லாத வரை நீரால் எடுத்துச் செல்லப்படுவதைக் காத்திருந்தார். அவரது பிரதிபலிப்பு கிண்ணத்தில் உள்ள திரவத்தின் மேற்பரப்பில் திரும்பும் வரை காத்திருக்க அவர் நகரவில்லை.

3. 
   

   
   பாத்திரத்திற்கும் அவரது குறிக்கோள்களுக்கும் உருவகங்களை உருவாக்கவும். கதையில் தடயங்களை விடுங்கள், இதனால் வாசகர் தனது சொந்த விளக்கத்தை உருவாக்க முடியும். மக்கள் "கடினமான நேரத்தை" கொடுக்கும் கதைகளையும், படித்த பிறகு சிந்திக்க வேண்டிய விஷயங்களையும் விரும்புகிறார்கள். உங்கள் கதை மிகவும் சிக்கலானதாக மாற நீங்கள் விரும்பவில்லை, வாசகருக்கு எதுவும் புரியாது, ஆனால் பொருள் மிகவும் தெளிவாகத் தெரியாதபடி நீங்கள் உருவகங்களைச் செருக வேண்டும். இது உங்கள் வேலையில் ஆர்வத்தையும் பொருளையும் சேர்க்க உங்களை அனுமதிக்கிறது.
   • உதாரணமாக: "சாம் விடைபெறும் போது, ​​அவர் மோட்டார் சைக்கிள் மோட்டார் சைக்கிளை உதைத்தார், உலர்த்துவதற்கு முன் சத்தம் மற்றும் வெளிச்சத்தின் வெடிப்பில் புகைபோக்கி எழுந்த நினைவகம் என்ன என்பதை ஜீன் உணர்ந்தார், மலையை ஏறும் ராக்கெட் மற்றும் இறுதியாக, புகையின் வாசனையும் அவரது விடைபெற்ற எதிரொலியும், இது ஒரு பட்டாசுகளின் எச்சங்களைத் தவிர வேறொன்றுமில்லை, ஒரு மகிழ்ச்சியான பார்வை, அவர் எப்போதும் நெருக்கமாக இருப்பதை அறிந்ததில் மகிழ்ச்சி அடைவார் ».

4. 
   

   
   வேலைநிறுத்தம் செய்யும் படத்தைத் தேர்வுசெய்க. உணர்ச்சிகரமான செயல்கள் மற்றும் விளக்கங்களைப் போலவே, ஒரு காகிதத்தில் ஒரு கதையைச் சொல்லும்போது இந்த அணுகுமுறை மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும். நீங்கள் வாசகரை "வேட்டையாட" விரும்பும் மன உருவத்தைப் பற்றி சிந்தியுங்கள், உங்கள் கதையின் சாராம்சம் ஒரு உருவமாக இருக்கும், அது நீங்கள் உணருவதைப் படம் பிடித்து இறுதியில் உங்கள் வாசகர்களுக்கு விட்டுச்செல்லும்.

5. 
   

   
   ஒரு கருப்பொருளை முன்னிலைப்படுத்தவும். நீங்கள் பல கருப்பொருள்களில் பணிபுரிந்திருக்கலாம், குறிப்பாக நீங்கள் கதை அல்லது புத்தக அடிப்படையிலான காகிதம் போன்ற நீண்ட கதையை எழுதுகிறீர்கள் என்றால். உங்கள் படங்கள் அல்லது உங்கள் கதாபாத்திரத்தின் செயல்கள் மூலம் ஒரு குறிப்பிட்ட தீம் அல்லது வடிவத்தில் கவனம் செலுத்துவதன் மூலம், உங்கள் கதைக்கு ஒரு தனித்துவமான கட்டமைப்பைக் கண்டுபிடிப்பீர்கள். இந்த அணுகுமுறை குறிப்பாக திறந்திருக்கும் கதைகளுக்கு மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும்.

6. 
   

   
   ஒரு கணம் ஒலி எழுப்புங்கள். ஒரு கருப்பொருளை முன்னிலைப்படுத்துவதைப் போலவே, ஒரு குறிப்பிட்ட செயலை, ஒரு நிகழ்வை அல்லது ஒரு கணம் உணர்ச்சிகளை நிரப்பிய கதையைத் தேர்வுசெய்யலாம், இது ஏதோவொரு விதத்தில் "அதிர்வு" செய்வதற்கு முன்பு மிக முக்கியமானது என்று நீங்கள் கருதுகிறீர்கள், எடுத்துக்காட்டாக அதை மீண்டும் செய்வதன் மூலம், திரும்பி வருவது, அதைப் பற்றி சிந்திப்பது, அதை பெரிதாக்குவது போன்றவை.

7. 
   

   
   மீண்டும் தொடக்கத்திற்கு வாருங்கள். ஒரு கருப்பொருளை முன்னிலைப்படுத்துவது அல்லது ஒரு கணம் ஒலிப்பது போல, இந்த மூலோபாயம் நீங்கள் ஆரம்பத்தில் வழங்கிய ஒன்றை மீண்டும் செய்ய வழிவகுக்கிறது. இது சில நேரங்களில் "பிரேம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது, மேலும் இது உங்கள் கதைக்கு வடிவத்தையும் அர்த்தத்தையும் தருகிறது.
   • உதாரணமாக, ஒரு கதாபாத்திரம் பிறந்த நாள் கேக்கை சாப்பிடாமல் பார்க்கும் ஒரு கதையுடன் தொடங்கும் கதை, அதே பாத்திரத்துடன் தனது கேக்கிற்கு திரும்பும். அவர் கேக்கை சாப்பிடுகிறாரா இல்லையா, இந்த கருத்து வாசகர் நீங்கள் ஆராய்ந்து கொண்டிருக்கும் ஒரு பெரிய யோசனையைப் பார்க்க அனுமதிக்கும்.

பகுதி 4 தர்க்கத்தைப் பின்பற்றுங்கள்

1. 
   

   
   நிகழ்வுகளின் இணைப்பைக் காண மீண்டும் பார்க்கவும். எல்லா செயல்களுக்கும் ஒரே முக்கியத்துவம் அல்லது ஒரே இணைப்பு இல்லை என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். ஒரு கதை கொஞ்சம் கொஞ்சமாக வெளிப்படும் ஒரு பொருளைப் பின்தொடர்கிறது, ஆனால் அங்கு காணப்படும் அனைத்து செயல்களும் வாசகரை ஒரே யோசனைக்கு கொண்டு வர பயன்படாது. அவை அனைத்தும் முழுமையானவை அல்லது வெற்றிகரமானவை அல்ல.
   • எடுத்துக்காட்டாக, ஹோமர் எழுதிய உன்னதமான கிரேக்க இலக்கியமான "லோடிஸி" இல், முக்கிய கதாபாத்திரம் யுலிஸஸ் பல முறை வீடு திரும்ப முயற்சிக்கிறார், ஒவ்வொரு முறையும் அவர் தனது பாதையில் கடக்கும் அரக்கர்களால் தோல்வியடைகிறார். ஒவ்வொரு தோல்வியும் கதைக்கு ஒருவித உற்சாகத்தை சேர்க்கிறது, ஆனால் அதன் முக்கியத்துவம் அது அதில் இருந்து பெறும் படிப்பினைகளில் உள்ளது, அது உள்ளடக்கிய அரக்கர்களில் அல்ல.

2. 
   

   
   அடுத்து என்ன நடக்கிறது என்று நீங்களே கேட்டுக்கொள்ளுங்கள். சில நேரங்களில், நீங்கள் எழுதும் ஒரு கதையால் நீங்கள் மிகவும் உற்சாகமாக (அல்லது விரக்தியடைந்ததாக) உணரும்போது, ​​ஒரு கற்பனை உலகில் கூட நிகழ்வுகள் மற்றும் நடத்தைகள் ஒரு குறிப்பிட்ட தர்க்கத்தை பின்பற்ற வேண்டும் என்பதை நீங்கள் மறந்துவிடலாம், உலகில் இயற்பியல் விதிகள் நீங்கள் கற்பனை செய்துள்ளீர்கள். சில நேரங்களில், ஒரு நல்ல முடிவைக் கண்டுபிடிக்க, விவரிக்கப்பட்ட சூழ்நிலையில் தர்க்கரீதியாக என்ன நடக்கும் என்று ஆச்சரியப்பட்டால் போதும். இதற்கு முன்னர் நடந்த நிகழ்வுகள் தொடர்பாக முடிவு தர்க்கரீதியாகத் தோன்ற வேண்டும்.

3. 
   

   
   உங்களிடம் கேள்விகளைக் கேளுங்கள். உங்களை நீங்களே கேட்டுக்கொள்ளுங்கள், "நிகழ்வுகள் ஏன் இந்த வரிசையில் உள்ளன? கதையில் நிகழ்வுகள் அல்லது செயல்களின் வரிசையை மீண்டும் செய்யவும், பின்னர் கதையின் தர்க்கத்தையும் விரிவாக்கத்தையும் தெளிவுபடுத்துவதில் ஆச்சரியமாகத் தோன்றும் செயல்களைக் கேள்வி எழுப்புங்கள்.
   • உங்கள் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் ஒரு பூங்காவில் தங்கள் நாயைத் தேடுகின்றன என்று வைத்துக்கொள்வோம், அங்கு அவர்கள் ஒரு மந்திர இராச்சியத்திற்கு வழிவகுக்கும் ஒரு கதவைக் கண்டுபிடிப்பார்கள். கதை பயனுள்ளதாக இருந்தால் நீங்கள் தொடங்கிய தர்க்கத்தை விட்டுவிடாதீர்கள். அவர்களின் சாகசத்திற்கு அவர்களுக்கு நேரம் கொடுங்கள், ஆனால் இறுதியில் அவர்களின் நாயைக் கண்டுபிடிக்க வேண்டும்.

4. 
   

   
   மாறுபாடுகள் மற்றும் ஆச்சரியங்களை கற்பனை செய்து பாருங்கள். ஒரு கதை நடக்காத அளவுக்கு தர்க்கரீதியாக யாரும் படிக்க விரும்பவில்லை. ஒரு குறிப்பிட்ட தேர்வு அல்லது நிகழ்வு கூட மாறினால் என்ன நடக்கும் என்று நீங்களே கேட்டுக்கொள்ளுங்கள், ஆச்சரியங்களைச் சேர்க்க மறக்காதீர்கள். உங்கள் பிளேயருக்கு போதுமான ஆச்சரியமான செயல்கள் அல்லது நிகழ்வுகளை நீங்கள் சேர்த்துள்ளீர்களா என்பதைப் பார்க்கவும்.
   • உங்கள் முக்கிய கதாபாத்திரம் எழுந்தால், பள்ளிக்குச் சென்று, வீட்டிற்கு வந்து மீண்டும் படுக்கைக்குச் சென்றால், உங்கள் கதையைப் படிப்பவர்கள் மிகக் குறைவு, ஏனென்றால் இந்த வகையான நிகழ்வுகள் அனைவருக்கும் தெரியும். புதிய மற்றும் ஆச்சரியமான ஒன்று நடக்கட்டும். உதாரணமாக, உங்கள் வீட்டின் முன்னால் ஒரு வித்தியாசமான தொகுப்பைக் கண்டறிந்தால், அதில் அவரது பெயருடன் உங்கள் பாத்திரம் வீட்டிற்கு வரும்.

5. 
   

   
   கதை உங்களை எங்கு கொண்டு வந்தது என்று கேளுங்கள். நீங்கள் ஏற்பாடு செய்த நிகழ்வுகள், சான்றுகள் அல்லது விவரங்களிலிருந்து நீங்கள் கற்றுக்கொண்டவற்றை மீண்டும் எடுத்துக் கொள்ளுங்கள். எழுதும் முன் காணாமல் போனவை, தீர்க்கப்படாத பிரச்சினைகள் மற்றும் கவலைகள் அல்லது கதையால் எழுப்பப்பட்ட பிரச்சினைகள் பற்றி சிந்தியுங்கள். முன்னர் விவாதிக்கப்பட்ட சில சிக்கல்களுக்கு ஒரு முடிவு வாசகரை இன்னும் தீவிரமாக சிந்திக்க அனுமதிக்கிறது மற்றும் பெரும்பாலான தலைப்புகள், நீங்கள் அதே தர்க்கத்தில் தொடர்ந்தால், இன்னும் பல கேள்விகளைக் கொண்டு வரும்.
   • உதாரணமாக, அசுரன் இறந்துவிட்டதாக இப்போது ஹீரோவுக்கு காத்திருக்கும் புதிய மோதல்கள் யாவை? சமாதானம் ராஜ்யத்தின் மீது எவ்வளவு காலம் ஆட்சி செய்யும்?

6. 
   

   
   அதை ஒரு வெளிப்புற பாத்திரமாக நினைத்துப் பாருங்கள். இது உண்மையான அல்லது கற்பனையான கதையாக இருந்தாலும், அதை ஒரு வெளிப்புற வாசகரின் பார்வையில் இணைத்து, முதல்முறையாக கதையைப் படிக்கும் ஒருவருக்கு என்ன அர்த்தம் என்று நீங்களே கேட்டுக்கொள்ளுங்கள். ஒரு எழுத்தாளராக, ஒரு கதாபாத்திரத்தை உள்ளடக்கிய ஒரு நிகழ்வைப் பற்றி நீங்கள் மிகவும் உற்சாகமாக உணரலாம், ஆனால் உங்கள் வாசகர்களில் ஒருவர் கதையின் பகுதிகளைப் பற்றி வேறுபட்ட உணர்வைக் கொண்டிருக்கலாம் என்பதை அவர்கள் நினைவில் கொள்ள வேண்டும். ஒரு படி பின்வாங்குவதன் மூலம், உங்கள் எழுத்துக்களைப் பற்றி ஒரு சிறந்த விமர்சனக் கருத்தைப் பெற நீங்கள் உதவுவீர்கள்.