உள்ளடக்கம்

• படிகள்
• சமூக கேள்விகள் மற்றும் பதில்கள்
• உதவிக்குறிப்புகள்

பிற பிரிவுகள்

நீங்கள் மனதைக் கவரும் கதைகளின் ரசிகர் என்றால், உங்கள் சொந்த சோகமான கதைகளை எழுத விரும்பலாம். மெலோடிராமாடிக் என எளிதில் வருவதால் சோகமான கதைகளை எழுதுவது கடினம். சோகமான நிகழ்வுகளுக்காக சோகமான நிகழ்வுகளைப் பயன்படுத்த நீங்கள் விரும்பவில்லை. வலுவான கதாபாத்திரங்களுடன் ஒரு சுவாரஸ்யமான கதையை உருவாக்குவதில் கவனம் செலுத்துங்கள். இந்த வழியில், சோகமான நிகழ்வுகள் வாசகர்களை அதிகம் பாதிக்கும். நீங்கள் புரிந்துகொள்ளும் சோகமான தலைப்புகளைப் பற்றி சிந்திக்க சில முன்னரே எழுதுங்கள். கதைசொல்லலின் அடிப்படை கூறுகளைத் தொடர்ந்து உங்கள் கதையை வடிவமைக்கவும். பின்னர், உங்கள் படைப்புகளை எழுதி திருத்தவும்.

படிகள்

3 இன் பகுதி 1: உங்கள் கதையை முன்கூட்டியே எழுதுதல்

1. 

   சோகத்தைப் பற்றி இலவசமாக எழுதுங்கள். நீங்கள் சோகமான கதைகளை எழுத விரும்பினால், உத்வேகம் தேடுவதன் மூலம் தொடங்க வேண்டும். உங்களுக்கு வருத்தத்தை அளிப்பதைக் கவனியுங்கள். சுமார் 10 நிமிடங்களுக்கு, சோகம் என்ற தலைப்பில் இலவசமாக எழுதுங்கள். உங்களை வருத்தப்படுத்தும் சூழ்நிலைகளைப் பற்றி பேசுங்கள்.
   • வாழ்க்கையில் வரும் நிறைய மாற்றங்கள் மக்களை சோகத்தில் ஆழ்த்தும். நட்பும் பிற உறவுகளும் முடிவடைவது சோகத்தை ஏற்படுத்தும். நேசிப்பவரின் மரணம் யாரையாவது சோகத்தில் ஆழ்த்தக்கூடும். மேலும் சிறிய நிகழ்வுகளால் சோகமும் ஏற்படலாம். ஒரு குடும்ப செல்லப்பிராணியை இழப்பது வருத்தமாக இருக்கும். வேறொரு நகரத்திற்குச் செல்வது சோகத்திற்கு காரணமாக இருக்கலாம். சோகம் என்று நீங்கள் கருதுவதைக் கவனியுங்கள். நீங்கள் என்ன எண்ணங்களையும் உணர்ச்சிகளையும் சோகத்துடன் தொடர்புபடுத்துகிறீர்கள்?
   • நீங்கள் எழுதும்போது, ​​உங்கள் சொந்த அனுபவங்களைப் பற்றி சோகத்துடன் பேசுங்கள். உதாரணமாக, வாழ்க்கையில் நீங்கள் மிகவும் சோகமாக உணர்ந்தீர்கள்? ஏன்? உங்கள் சொந்த வாழ்க்கையின் அனுபவங்களை ஒரு சிறுகதையில் நீங்கள் பயன்படுத்த முடியும்.

2. 

   
   
   உத்வேகம் தேடுங்கள். சிறந்த எழுத்தாளராக மாறுவதற்கான சிறந்த வழி மேலும் படிக்க வேண்டும். சோகமான கதைகளை எவ்வாறு எழுதுவது என்பதை நீங்கள் தெரிந்து கொள்ள விரும்பினால், நீங்கள் மகிழ்ச்சியற்ற கருப்பொருள்கள் மற்றும் கதைக்களங்களுடன் நிறைய கதைகளைப் படிக்க வேண்டும்.
   • சோகமான கதைகளைப் படியுங்கள். சோகமான கதைகளுக்கான பரிந்துரைகளை உங்கள் நண்பர்கள் மற்றும் ஆசிரியர்களிடம் கேளுங்கள். நீங்கள் படிக்கும்போது, ​​அவ்வாறு செய்யுங்கள். எழுத்தாளர்கள் தங்கள் கதைகளையும் கதாபாத்திரங்களையும் எவ்வாறு உருவாக்குகிறார்கள் என்பதில் கவனம் செலுத்துங்கள். கதைகள் எவ்வாறு தொடங்குகின்றன? அவை எவ்வாறு முடிவடையும்? இந்தக் கதைகளுக்கு உங்களுக்கு ஏன் உணர்ச்சிபூர்வமான பதில் இருக்கிறது? நீங்கள் படிக்கும்போது இந்த கேள்விகளை நீங்களே கேட்டுக்கொள்ளுங்கள்.
   • இந்த கதைகளில் என்ன வேலை செய்கிறது என்பதில் கவனம் செலுத்துங்கள். ஒரு சிறுகதையை எழுதும்போது, ​​உங்கள் வாசகரின் கவனத்தைப் பெற உங்களுக்கு குறுகிய காலம் மட்டுமே உள்ளது. நீங்கள் சிறுகதைகளைப் படிக்கும்போது, ​​திறந்த வரிகளுக்கு கவனம் செலுத்துங்கள். எழுத்தாளர் உங்கள் கவனத்தை எவ்வாறு பெறுகிறார்? கதை எங்கிருந்து தொடங்குகிறது? சில முக்கியமான செயல்கள் அல்லது நிகழ்வுகள் ஏற்கனவே நிகழ்ந்தவுடன் பல சிறுகதைகள் தொடங்கலாம். ஆசிரியர்கள் இதுபோன்ற நிகழ்வுகளை ஃப்ளாஷ்பேக்கில் விவரிக்கலாம் அல்லது எழுத்து உரையாடல் போன்ற வழிகளில் அவற்றைக் குறிக்கலாம்.

3. 

   
   
   ஒரு கதையை எவ்வாறு தொடங்குவது என்பதை அறிக. நீங்கள் ஒரு கதையை எழுத விரும்பினால், நீங்கள் அடிப்படை கதை அமைப்பை அறிந்து கொள்ள வேண்டும். கதைகள் வெளிப்பாடு, உயரும் செயல், ஒரு க்ளைமாக்ஸ், வீழ்ச்சி நடவடிக்கை மற்றும் ஒரு தீர்மானம் ஆகியவற்றால் ஆனவை. கதையின் முதல் பகுதிகள் வெளிப்பாடு மற்றும் உயரும் செயலுடன் வருகின்றன.
   • உங்கள் வெளிப்பாடு கதையின் ஆரம்பத்தில் வருகிறது. கதையின் ஆரம்பத்தில் முக்கிய கதாபாத்திரம் யார், அவர் அல்லது அவள் என்ன செய்கிறார்கள் என்பதை நீங்கள் விளக்குகிறீர்கள். வெளிப்பாடு சுருக்கமாக இருக்க வேண்டும் மற்றும் வாசகரின் கவனத்தை ஈர்க்க வேண்டும்.
   • ஒரு கதையின் உயரும் செயல், கதையை முன்னோக்கி நகர்த்தும் மோதல்களின் தொடர். தீர்க்க வேண்டிய பிரச்சினை இல்லாமல் எந்த கதையும் இருக்க முடியாது. ஒரு சோகமான கதையில், அந்த பிரச்சினைக்கு சோகத்தின் ஒரு கூறு இருக்க வேண்டும். உதாரணமாக, உங்கள் முக்கிய கதாபாத்திரம் அவளுடைய நோய்வாய்ப்பட்ட நாயை கவனித்துக்கொண்டிருக்கலாம். உயரும் செயலில் அவள் நாயை கால்நடைக்கு அழைத்துச் செல்வது, அவள் நினைத்ததை விட நோய் மோசமானது என்பதைக் கண்டுபிடிப்பது மற்றும் அவளது நாயின் மருத்துவத் தேவைகளின் பின்னடைவுகள் மற்றும் சவால்களுடன் போராடுவது ஆகியவை அடங்கும்.

4. 

   
   
   உங்கள் கதையை கோடிட்டுக் காட்டுங்கள். அடிப்படை கதை அமைப்பை நீங்கள் கண்டறிந்ததும், உங்கள் கதைக்கு ஒரு குறுகிய அவுட்லைன் எழுதுங்கள். உங்கள் கதை எவ்வாறு தொடங்கும், என்ன உயரும் செயல், க்ளைமாக்ஸ் மற்றும் கதை எவ்வாறு தீர்க்கப்படுகிறது என்பதை எழுதுங்கள்.
   • ஒரு அவுட்லைன் சுருக்கமாக இருக்கலாம். ஒரு வெளிப்புறத்தில் முழு வாக்கியங்களையும் பயன்படுத்த வேண்டிய அவசியமில்லை. நிகழும் அடிப்படை நிகழ்வுகளைப் பற்றி நீங்கள் கொஞ்சம் உணர வேண்டும். கதை வடிவமைப்பின் ஐந்து கூறுகளாக உங்கள் அவுட்லைனை பிரிக்கலாம்: வெளிப்பாடு, உயரும் செயல், க்ளைமாக்ஸ், வீழ்ச்சி செயல், தீர்மானம்.
   • ஒரு அவுட்லைன் கட்டமைப்பிற்கு எண்களையும் கடிதங்களையும் பயன்படுத்த வேண்டும். "வெளிப்பாடு" போன்ற பெரிய தலைப்புகளை ரோமன் எண்களால் குறிக்கலாம். அந்த தலைப்பின் அம்சங்களை விவரிக்க நீங்கள் கடிதங்கள் அல்லது வழக்கமான எண்களைப் பயன்படுத்தலாம். எடுத்துக்காட்டாக, "I. எக்ஸ்போசிஷன், அ. சூசனை அறிமுகப்படுத்துங்கள்."
   • ஒரு அவுட்லைன் எழுதுவது எப்படி என்பதைப் பார்க்க உங்களுக்கு உதவ, இந்த கட்டுரையின் எடுத்துக்காட்டுக்கு வருவோம். இதுபோன்ற ஒன்றை நீங்கள் வெளிப்படுத்தலாம்: "வெளிப்பாடு, அ. அடாவை அறிமுகப்படுத்துங்கள், கலை வகுப்பில் அழுவது, பி. தனது தந்தையின் புற்றுநோயை நினைவூட்டுவதில் வருத்தமாக இருக்கிறது, சி. கவனித்துக்கொள்ள உதவுவதற்காக தனியாக வீடு திரும்புகிறார் (அவரது தாயார் பணியில் இருக்கிறார்) அவளுடைய நோய்வாய்ப்பட்ட நாய். "

3 இன் பகுதி 2: கதையைத் தொடங்குதல்

1. 

   ஒரு நல்ல தொடக்க வரியைக் கண்டறியவும். ஒரு தொடக்கக் கதை ஒரு சிறுகதையின் முக்கிய பகுதியாகும். ஒரு நல்ல தொடக்க வரி உடனடியாக வாசகரின் கவனத்தை ஈர்க்க வேண்டும். வாசகர்கள் ஆர்வத்துடன் கதைக்குள் செல்ல வேண்டும், தொடர்ந்து படிக்க விரும்புகிறார்கள்.
   • ஒரு நல்ல முதல் வரி ஒரு வலுவான குரலை நிறுவ வேண்டும் மற்றும் கதையில் என்ன வரப்போகிறது என்பதற்கான சில குறிப்பை வழங்க வேண்டும். சோகத்தின் கருப்பொருள்களை மையமாகக் கொண்ட ஒரு கதையை நீங்கள் எழுதுகிறீர்கள் என்றால், இதை உங்கள் தொடக்க வரியில் குறிப்பிடுவது முக்கியம்.
   • நீங்கள் சிக்கிக்கொண்டால், உங்களுக்கு பிடித்த சோகமான கதைகளிலிருந்து சில தொடக்க வரிகளைப் படிக்கவும். "மிகவும் மறக்கமுடியாத தொடக்க வரிகள்" போன்றவற்றையும் நீங்கள் கூகிள் தேடலாம். பலவிதமான தொடக்க வரிகளைப் படித்து அவை எவ்வாறு செயல்படுகின்றன என்பதை ஆராயுங்கள். அவை ஏன் வெற்றி பெறுகின்றன? நீங்கள் ஏன் தொடர்ந்து படிக்க விரும்புகிறீர்கள்?
   • இந்த கட்டுரையின் உதாரணத்தைப் பாருங்கள். இந்த கதையில், அடா தனது நாயின் மரணத்தை இறுதியில் ஏற்றுக்கொள்ள வேண்டும். அவரது தந்தை புற்றுநோயால் இறந்துவிட்டார், இழப்பைச் சமாளிப்பது கடினம். கடந்த கால துக்கங்களை வலியுறுத்தும் அதே வேளையில், வரவிருக்கும் இழப்பின் உணர்வை வெளிப்படுத்தும் ஒரு தொடக்க வரியை எழுதுங்கள். எடுத்துக்காட்டாக, "திரு. செனியின் சொற்பொழிவின் போது அழுவதைத் தொடங்க அடா அர்த்தப்படுத்தவில்லை, ஆனால் அவளுக்கு உதவ முடியவில்லை, ஆனால் இழப்பு தன்னை எல்லா இடங்களிலும் பின்தொடர்கிறது என்று உணர முடியவில்லை."

2. 

   உங்கள் கதைக்குள் நெருங்கிய உறவுகளை உருவாக்குங்கள். வலுவான உறவுகளால் உணர்ச்சி ரீதியாக நகர்த்துவதற்கு வாசகர்கள் அதிக விருப்பம் கொண்டுள்ளனர். இது அர்த்தமுள்ளதாக இருக்கிறது. ஒவ்வொருவருக்கும் அவர்கள் நெருங்கிய வாழ்க்கையில் மக்கள் உள்ளனர். ஒரு கதை கதாபாத்திரங்களுக்கிடையிலான உறவுகளை பெரிதும் கையாளும் போது, ​​ஒரு வாசகர் வலுவான உணர்ச்சிகரமான எதிர்வினையை அனுபவிக்கலாம்.
   • உங்கள் எழுத்துக்கள் எவ்வாறு நெருக்கமாக உள்ளன என்பதைக் காட்டு. அவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் வாக்கியங்களை முடிக்கலாம், கேள்வி இல்லாமல் ஒருவருக்கொருவர் உதவலாம், மோசமான காலங்களில் ஒருவருக்கொருவர் ஆறுதல் கூறலாம்.
   • இந்த கட்டுரையின் எடுத்துக்காட்டில், மூன்று முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் உள்ளன: அடா, அவரது தாய் மற்றும் அவரது நாய். அடா தனது நாயை மென்மையாக கவனித்துக்கொள்வது, அவள் அவனை எவ்வளவு நேசிக்கிறாள் என்பதைக் காட்டும் காட்சிகளை நீங்கள் எழுதலாம். அவள் தன் தாயுடன் நெருக்கமாக இருக்கிறாள் என்பதையும் நீங்கள் காட்டலாம். அடாவும் அவரது தாயும் ஒருவருக்கொருவர் அன்பாக கேலி செய்யலாம். அடாவின் தந்தையின் இறுதிச் சடங்கிற்கான ஒரு சுருக்கமான ஃப்ளாஷ்பேக், அதா தனது தாயைச் சமாளிக்க உதவுவதை வெளிப்படுத்தக்கூடும்.

3. 

   முக்கிய சோகமான நிகழ்வை உருவாக்குங்கள். உங்கள் கதையின் மூலம் நீங்கள் முன்னேறும்போது, ​​உயரும் செயலில் ஈடுபடுங்கள். சோகமான நிகழ்வை உருவாக்குங்கள். மக்கள் கட்டியெழுப்பப்படாமல் சோகத்தால் நகர்த்தப்பட வாய்ப்பில்லை. நீங்கள் ஒரு பாத்திரத்தில் அல்லது சூழ்நிலையில் உணர்ச்சிவசமாக முதலீடு செய்யவில்லை என்றால், ஒரு கதையைப் படிக்கும்போது நீங்கள் சோகமாக இருக்க வாய்ப்பில்லை.
   • ஒரு கதையின் ஒவ்வொரு காட்சியும் அதை ஏதோ ஒரு வகையில் முன்னோக்கி நகர்த்த வேண்டும். சந்தேகம் இருக்கும்போது உங்கள் அவுட்லைனைப் பார்க்கவும். உங்கள் க்ளைமாக்ஸ் என்ன? இந்த க்ளைமாக்ஸில் உங்கள் எழுத்துக்களை எவ்வாறு பெறுவது? இந்த கட்டுரையின் எடுத்துக்காட்டில், நாய் வலிப்புத்தாக்கத்தைக் கொண்டிருக்கலாம் மற்றும் கால்நடைக்கு விரைந்து செல்ல வேண்டும். நாயின் புற்றுநோய் மூளைக்கு பரவியிருப்பதை அடா அறிகிறது. செயல்களில் மட்டும் கவனம் செலுத்த வேண்டாம். விளையாட்டில் உணர்ச்சிபூர்வமான கதைக்கு கவனம் செலுத்துங்கள். அடா இறுதியில் தனது தாயுடன் வாக்குவாதம் செய்வார். மிக மோசமான சூழ்நிலை மற்றும் அடா எதிர்ப்பதற்கு அடா பிரேஸுக்கு உதவ அவரது தாயார் மெதுவாக முயற்சிப்பதை நீங்கள் காட்டலாம்.
   • இந்த காட்சிகளை நீங்கள் எழுதும்போது, ​​உங்கள் கதையின் இதயத்தைப் பற்றி சிந்தியுங்கள். உங்கள் கதாபாத்திரங்களுக்கான முக்கிய புள்ளி அல்லது உணர்தல் என்ன? ஒவ்வொரு காட்சியும் இந்த கட்டத்தை உருவாக்க வேண்டும். எங்கள் எடுத்துக்காட்டில், அடா மரணத்தை வாழ்க்கையின் ஒரு பகுதியாக ஏற்றுக்கொள்ள வேண்டியிருக்கலாம். ஒவ்வொரு காட்சியிலும் தவிர்க்க முடியாத மரணம் மற்றும் சிதைவை வலியுறுத்த முயற்சிக்கவும்.

4. 

   உங்கள் க்ளைமாக்ஸை எழுதுங்கள். வீழ்ச்சியடைந்த செயலை நீங்கள் எழுதியதும், உங்கள் க்ளைமாக்ஸில் கவனம் செலுத்துங்கள். இது உங்கள் கதையின் செயலின் உயரம். கட்டாயமாக அல்லது மெலோடிராமாடிக் இல்லாமல் தீவிரமான ஒரு க்ளைமாக்ஸை எழுத முயற்சிக்கவும்.
   • இந்த நேரத்தில் கதாபாத்திரத்தின் நம்பிக்கைகள் மற்றும் கனவுகளை நினைவில் கொள்ளுங்கள். இங்கே ஆபத்தில் இருப்பதைக் காண இது உங்களுக்கு உதவும். இந்த தருணத்தில், பாத்திரம் எதற்காக போராடுகிறது? அவன் அல்லது அவள் தோல்வியுற்றால் என்ன நடக்கும்?
   • சிறந்த கதைகள் ஒரு கணம் கண்டுபிடிப்பு. இது ஓரளவு உலகளாவியதாக இருக்க வேண்டும். உங்கள் பாத்திரம் தன்னைப் பற்றியோ அல்லது அவளுடைய நிலைமையைப் பற்றியோ ஒரு உலகளாவிய தீம் அல்லது செய்தியை சுட்டிக்காட்டும்.
   • இந்த கட்டுரையின் எடுத்துக்காட்டில், க்ளைமாக்ஸ் என்பது அடாவும் அவரது தாயும் நாய் தூங்குவதைப் பற்றி சண்டையிடும் போது. மேற்பரப்பில், ஆபத்தில் இருப்பது நாயின் வாழ்க்கை. ஆழ்ந்த மட்டத்தில், அடாவின் நோக்கம் உணர்வு ஆபத்தில் உள்ளது. நாய்க்கு உதவுவது மரணத்தின் தவிர்க்க முடியாத தன்மையைக் கட்டுப்படுத்தும் உணர்வைத் தருகிறது. இங்கே ஒரு பெரிய உணர்தல் மரணத்தை ஏற்றுக்கொள்வது வாழ்க்கையின் ஒரு பகுதி. சண்டையின் போது அடாவின் தாயார் இந்த வழிகளில் ஏதாவது சொல்லக்கூடும்.
   • நிலைகள் பல வழிகளில் சோகமான கதைகளுக்கு பயனளிக்கும். சோகமான தருணங்களை இன்னும் தீவிரமாக உணர வைப்பதோடு மட்டுமல்லாமல், வாசகர்கள் தீம் மற்றும் பாத்திர வளர்ச்சியை விரும்புகிறார்கள். ஒரு வாசகர் அவர்கள் வழியில் ஏதாவது கற்றுக்கொண்டதாக உணர்ந்தால் ஒரு சோகமான கதையால் மேலும் நகர்த்தப்படலாம்.

5. 

   பொருத்தமான முடிவைத் தேர்வுசெய்க. உங்கள் க்ளைமாக்ஸை எழுதியதும், உங்கள் கதையை முடிக்க வேண்டிய நேரம் இது. ஒரு கதையின் முடிவு செயலுக்கு ஒருவித தீர்மானத்தை வழங்க வேண்டும். ஒரு வாசகர் மகிழ்ச்சியற்றவராக இருந்தாலும், முடிவில் திருப்தி அடைய வேண்டும். நீடித்த கேள்விகள் அல்லது கவலைகளுடன் உங்கள் வாசகரை விட்டுவிடக்கூடாது.
   • வீழ்ச்சியுறும் செயலுடன் உங்கள் முடிவுக்கு நீங்கள் கட்டமைக்க வேண்டும். இதுதான் உங்கள் முடிவுக்கு வழிவகுக்கிறது. முக்கிய கதாபாத்திரம் அவரது விதியை சமாதானப்படுத்த வேண்டும். க்ளைமாக்ஸுக்குப் பிறகு வரும் அனைத்து காட்சிகளும் ஒரு தீர்மானத்திற்கு இட்டுச் செல்ல வேண்டும், பதட்டத்தை உருவாக்குவதற்கு பதிலாக அதைக் குறைக்க உதவுகிறது. எங்கள் எடுத்துக்காட்டில், அடா ஒரு நல்ல அழுகையைக் கொண்டிருக்கலாம், பின்னர் தனது நாயின் மரணத்தை ஏற்கத் தயாராக இருப்பதாக அம்மாவிடம் சொல்லலாம்.
   • ஒரு சோகமான கதைக்கு ஒரு சோகமான முடிவு இருக்க வேண்டிய அவசியமில்லை. இருப்பினும், உங்கள் கதாபாத்திரத்திற்காக விஷயங்கள் திடீரென்று திரும்புவது நம்பத்தகாததாக உணரலாம். நீங்கள் ஒரு சோகமான கதையை ஒரு மகிழ்ச்சியான முடிவைக் கொடுக்க விரும்பினால், இந்த கட்டத்தை நீங்கள் கட்டமைக்கிறீர்கள் என்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள். எங்கள் எடுத்துக்காட்டில், திடீரென்று நாய் சரியில்லை என்று மாற வேண்டாம். இது யதார்த்தமானது அல்ல. மாறாக, எதிர்காலத்தில் சில மாதங்கள் முடிவடையும். அடா தனது நாயைத் தவறவிட்டாலும், அவள் ஒரு புதிய நாய்க்குட்டியுடன் நகர்ந்தாள்.

3 இன் பகுதி 3: சோகத்தை மேம்படுத்துதல்

1. 

   மெலோட்ராமாவைத் தவிர்க்கவும். சோகமான கதைகளில் மெலோட்ராமா ஒரு பொதுவான ஆபத்து. உங்கள் கதாபாத்திரங்களுக்கு அனுதாபத்தை கட்டாயப்படுத்த முயற்சிக்கிறீர்கள் என உங்கள் வாசகர்கள் உணர விரும்பவில்லை. சோகமான விளக்கங்கள் அல்லது உணர்ச்சிகரமான உரையாடலை மேலெழுதுவதைத் தவிர்க்கவும். மெலோட்ராமா ஊர்ந்து செல்லும் இடம் இதுதான்.
   • மெலோட்ராமா சில நேரங்களில் கண்டுபிடிக்க கடினமாக இருக்கும், குறிப்பாக நீங்கள் ஒரு கதையில் முதலீடு செய்திருந்தால். முதல் வரைவில், எல்லாவற்றையும் பக்கத்தில் பெற நீங்கள் ஆசைப்படுவீர்கள். உங்கள் முதல் வரைவில் மேலெழுதுவது பரவாயில்லை, உதவியாகவும் இருக்கிறது. இருப்பினும், திருத்தத்திற்காக உங்கள் படைப்புகளைப் படிக்கும்போது, ​​உங்களுடன் மிகவும் கண்டிப்பாக இருங்கள்.
   • முற்றிலும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த எந்த விளக்கத்தையும் உரையாடலையும் அகற்றவும். பெரும்பாலும், ஒரு சோகமான காட்சியை எழுதும்போது குறைவாகவே இருக்கும். அடாவின் நாய் இறப்பதை நீங்கள் விவரிக்கிறீர்கள் என்றால், இதை நீங்கள் ஒன்று அல்லது இரண்டு வாக்கியங்களில் மட்டுமே விவரிக்கலாம். இது பார்வையாளர்களை அந்த தருணத்தை சொந்தமாக அனுபவிக்க அனுமதிக்கிறது. ஒரு குறிப்பிட்ட முன்னோக்கு அவர்கள் மீது கட்டாயப்படுத்தப்படாது.
   • உங்கள் பார்வையாளர்களின் பெரிய முன்னோக்கையும் நினைக்கிறது. நமது நவீன உலகில், சோகமான கதைகள் அனைத்தும் மிகவும் பொதுவானவை. பொதுவானதாக நினைக்கும் சோகத்திற்கு மக்கள் சற்றே உணர்ச்சியற்ற நிலையில் இருக்கிறார்கள். மரணம் மற்றும் நோய் பற்றிய செய்திகளில் பல கதைகள் உள்ளன. ஒரு குறிப்பிட்ட கதாபாத்திரத்தின் உணர்ச்சிகளைப் பெரிதாக்குவது மெலோடிராமாவைத் தவிர்க்க உதவும். ஆமாம், ஒரு செல்லப்பிள்ளையை இழப்பது வருத்தமளிக்கிறது, ஆனால் உங்கள் பாத்திரம் ஏன் குறிப்பாக சோகமாக இருக்கிறது? சோகத்தின் தனித்துவமான பிராண்ட் அவள் என்ன நினைக்கிறாள்?

2. 

   முதலில் ஒரு தரமான கதையை எழுதுவதில் கவனம் செலுத்துங்கள். சோகத்திற்காக துன்பகரமான வேலையை மக்கள் பெரும்பாலும் வெறுக்கிறார்கள். நல்ல கதை சொல்லல், கதாபாத்திர வளர்ச்சி, நகைச்சுவை மற்றும் உரையாடலை மக்கள் பாராட்டுகிறார்கள். நினைவில் வைத்து கொள்ளுங்கள், உங்கள் கதையும் உங்கள் கதாபாத்திரங்களும் முதலில் வருகின்றன. அவர்கள் அனுபவிக்கும் துயரங்கள் இரண்டாவதாக வருகின்றன.
   • உண்மையில் உங்கள் கதாபாத்திரங்களின் தலைகளுக்குள் செல்லுங்கள். உங்கள் கதாபாத்திரங்கள் எதிர்கொள்ளும் சோகமான நிகழ்வுகளுடன் தொடர்பில்லாத பின்னணிகளை நிறுவுங்கள். கதாபாத்திரங்களுக்கு நம்பக்கூடிய ஆளுமைப் பண்புகள், விருப்பு வெறுப்புகள் மற்றும் பிற நகைச்சுவைகளை கொடுங்கள். ஒரு பாத்திரம் மோசமான நிகழ்வுகளால் மட்டுமே வரையறுக்கப்படக்கூடாது.
   • சோகம் கதைக்கு இயல்பானதாக உணரவும். நோயின் முந்தைய அறிகுறிகள் எதுவும் காட்டப்படவில்லை என்றாலும், கதாநாயகனின் தாயார் திடீரென இறந்து விடாதீர்கள். அனுதாபத்தைப் பெறுவதற்கான மலிவான சூழ்ச்சி இதுவாக இருக்கும். ஒரு கதாபாத்திரத்தை கொல்ல நீங்கள் திட்டமிட்டால், முதலில் சில குறிப்புகளை வழங்குங்கள். உதாரணமாக, ஒரு மருத்துவரின் சந்திப்புக்குப் பிறகு அந்த பாத்திரம் பதட்டமாக இருக்கலாம்.

3. 

   கொஞ்சம் நகைச்சுவையைச் சேர்க்கவும். சோகத்தில் அதிக முதலீடு செய்யப்பட்ட ஒரு கதை வாசகர்களை தவறான வழியில் தேய்க்கக்கூடும். பல நம்பமுடியாத சோகமான கதைகள் வழியில் ஏராளமான லெவிட்டியை வழங்குகின்றன. எடுத்துக்காட்டாக, ஜான் க்ரீனின் சிறந்த விற்பனையாளர் எங்கள் நட்சத்திரங்களில் தவறு மிகவும் சோகமான கதையைச் சொல்லும்போது நிறைய நகைச்சுவை அடங்கும். படம் எஃகு மாக்னோலியாஸ் சிரிப்பு மற்றும் கண்ணீரின் இணைவுக்கு பிரபலமானது. நகைச்சுவையை எவ்வாறு பயன்படுத்துவது என்பதற்கான உத்வேகத்திற்காக இந்த படைப்புகளைப் பாருங்கள்.

4. 

   சோகமான தருணங்களில் நல்ல நேரங்களை வாசகருக்கு நினைவூட்டுங்கள். நீங்கள் திருத்தும்போது, ​​கதையில் சோகத்தை அதிகரிக்க விரும்புவீர்கள். உங்கள் வேலையின் மூலம் சீப்புங்கள் மற்றும் உணர்ச்சி தீவிரத்தை அதிகரிக்க வழிகளைத் தேடுங்கள். சோகமான தருணங்களை சோகமாக்க ஒரு வழி வாசகர்களுக்கு சிறந்த நேரங்களை நினைவூட்டுவதாகும்.
   • சோகமான தருணங்களை வருத்தமடையச் செய்வது என்னவென்றால், அவை மகிழ்ச்சியான நேரங்களுக்கு எவ்வளவு வேறுபடுகின்றன. இந்த கூர்மையான வேறுபாடு பெரும்பாலும் ஜார்ஜிங் ஆகும். இது வாசகர்களுடன் ஒரு உணர்ச்சியைத் தூண்டலாம்.
   • ஒரு சோகமான காட்சியை விவரிக்கும்போது, ​​உங்கள் கதையின் மகிழ்ச்சியான தருணத்திற்கு ஒரு த்ரோபேக்கைச் சேர்க்கவும். எடுத்துக்காட்டாக, முந்தைய காட்சியில் அடாவின் நாய் "ஹலோ" என்று ஒலிக்கும் சத்தமாக ஒலிக்கக்கூடும் என்று கூறுங்கள். இது அடாவையும் அவரது தாயையும் சிரிக்க வைத்தது. பின்னர் வந்த காட்சியில், நாய் இறப்புக் கட்டிலில் இருக்கும்போது, ​​அது மீண்டும் அந்த சத்தத்தை ஏற்படுத்தக்கூடும். முந்தைய மகிழ்ச்சியான சத்தம் இப்போது ஒரு சோகமான தருணத்தில் களங்கப்படுத்தப்பட்டுள்ளது.

5. 

   உங்கள் பார்வையாளர்களை உங்கள் கதாபாத்திரங்களை நேசிக்க வைக்கவும். ஒரு கதாபாத்திரத்தின் நல்ல குணங்களை மதிப்பாய்வு செய்ய சிறிது நேரம் செலவிடுங்கள். சம்பந்தப்பட்ட கதாபாத்திரங்கள் மற்றவர்களுக்கு சாதகமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினால் மக்கள் சோகங்களால் மேலும் நகர்த்தப்படுவார்கள். ஒரு கதாபாத்திரம் இறந்து கொண்டிருப்பதால் நீங்கள் சில வாக்கியங்களைச் சேர்க்கலாம், எடுத்துக்காட்டாக, வாசகருக்கு அவர் ஏற்படுத்திய நேர்மறையான தாக்கத்தை சுருக்கமாக நினைவூட்டுகிறது. எங்கள் எடுத்துக்காட்டில், "ரிலே அடாவில் தனது வாலை அசைத்தார், அவர் எப்போதும் இருந்த அன்பான மற்றும் விசுவாசமான நாய்" போன்ற ஒன்றை நீங்கள் எழுதலாம்.

6. 

   சோகங்களுக்கு இடையில் இணைப்புகளை வரையவும். ஒரு கதையில் சோகத்தை அதிகரிக்க உதவும் ஒரு சிறந்த வழி உங்கள் துயரங்களை இணைப்பதாகும். வெவ்வேறு சோகமான மற்றும் அதிர்ச்சிகரமான தருணங்களுக்கு இடையில் தொடர்புகளை ஏற்படுத்தவும். இது கூடுதல் உணர்ச்சி தாக்கத்தை சேர்க்கிறது.
   • எங்கள் எடுத்துக்காட்டில், அடாவின் நாயின் மரணத்திற்கும் அவரது தந்தையின் மரணத்திற்கும் இடையில் ஒரு இணையை நீங்கள் எளிதாக வரையலாம். தவிர்க்க முடியாததைத் தடுக்க அவள் தவறிவிட்டாள் என்று அடா வருத்தப்படக்கூடும். இது வாசகர்களுக்கு கதாபாத்திரத்தை உணர வைக்கும். அவள் நிறைய கடந்துவிட்டாள்.

சமூக கேள்விகள் மற்றும் பதில்கள்

நான் கதை எழுதும் போது நான் அழினால் என்ன செய்வது?

உங்கள் கைகளில் ஒரு வெற்றி இருக்கலாம். அதை வைத்திருங்கள்.

என் கதையை எழுதும் போது நான் அழினால் என்ன, ஆனால் நான் அதை மீண்டும் படிக்கச் செல்லும்போது அது முட்டாள்தனமாகவும் மிகக் குறுகியதாகவும் தெரிகிறது?

அதற்கு இன்னொரு நாள் அல்லது இரண்டு நாட்கள் கொடுத்து மீண்டும் படிக்க முயற்சிக்கவும். நீங்கள் இன்னும் மகிழ்ச்சியடையவில்லை என்றால், நீங்கள் எதை மாற்ற விரும்புகிறீர்கள் என்பதைப் பற்றி சிந்திக்க முயற்சிக்கவும். இது உங்கள் கதையை ஒரு நண்பர் அல்லது குடும்ப உறுப்பினருக்கு (அல்லது வேறு சில நபர்களுக்கு) வழங்க உதவுவதோடு, அதைப் பற்றிய அவர்களின் நேர்மையான கருத்தை உங்களுக்குத் தரும்படி அவர்களிடம் கேட்கவும், பின்னர் அவர்கள் கூறியதன் அடிப்படையில் உங்கள் கதையை மாற்றவும் இது உதவும்.

நான் எழுதுவதற்கு உணர்ச்சிவசமாக வரி விதித்தால், வாசகருக்கு படிக்க கடினமாக இருக்குமா?

இருக்கலாம். இது உங்களுக்கு மிகவும் வருத்தமாக இருந்தால், கட்டுரை குறிப்பிடுவது போல சில வேடிக்கையான பகுதிகளைச் சேர்க்க உறுதிப்படுத்தவும். நீங்கள் இதை எழுதுபவர் என்பதால், வாசகர் இருப்பதை விட நீங்கள் அதில் அதிக முதலீடு செய்திருக்கலாம், ஆனால் உங்கள் கதை உணர்ச்சி ரீதியாக நகரும் ஒரு நல்ல விஷயம் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள்!

ஒரு கணத்தை இன்னும் சோகமாக அல்லது சோகமாக மாற்ற நான் பயன்படுத்தக்கூடிய சில காட்சி குறிப்புகள் யாவை?

ஒரு குறிப்பிட்ட பொருளுக்கு அல்லது உடல் ரீதியான ஏதாவது பொருளைக் கொடுங்கள். கதையின் ஆரம்பம் முழுவதும் அதன் நேர்மறையான முக்கியத்துவத்தைக் காட்டுங்கள், பின்னர் அதை சோகத்தின் தருணத்தில் குறிப்பிடுங்கள். சோகத்தின் தருணத்தில் அதைப் பற்றி சிறிய ஆனால் தெளிவான குறிப்புகளைக் கொடுங்கள், இது வாசகர் பயணத்தின் மூலம் சிந்திக்க அனுமதிக்கும்.

இளைய பார்வையாளர்களுக்கு நான் எப்படி ஒரு சோகமான கதையை எழுதுவது?

குழந்தையாக உங்களுக்கு வருத்தத்தை அளித்த விஷயங்களிலிருந்து வரையவும், உங்கள் இலக்கு பார்வையாளர்களுடன் தொடர்புபடுத்தவும் புரிந்துகொள்ளவும் கூடிய ஒன்று. அல்லது அதன் மறுபக்கத்தில், அதைப் பற்றி அறிய அவர்களுக்கு உதவ அவர்கள் புரிந்து கொள்ளாத ஒன்றை உருவாக்குங்கள்; எடுத்துக்காட்டாக, "தி லயன் கிங்" மற்றும் "இரும்பு ஜெயண்ட்" ஆகியவை அந்த நேரத்தில் அதை முழுமையாக புரிந்து கொள்ளாவிட்டாலும், இழப்பு மற்றும் இறப்பு பற்றி கற்பிக்க முடியும்.

ஒரு கதையில் சோகம் அல்லது சோகத்திற்கு துரோகம் ஒரு காரணமாக இருக்க முடியுமா?

நிச்சயமாக! எல்லா வகையான கதைகளுக்கும் துரோகம் சிறந்தது, மேலும் காதல் அல்லது பிளேட்டோனிக் போன்ற துரோகத்தைப் பொறுத்து, கதையை முன்னோக்கி நகர்த்த முடியும்!

கடத்தப்பட்ட பெண்கள் மற்றும் குழந்தைகளுக்கு உதவ ஒரு பாத்திரம் முயற்சிக்கும் மற்றும் தோல்வியுற்றதைப் பற்றிய கதை சோகமாக இருக்க முடியுமா?

படிக்கவோ எழுதவோ சற்று கடினமாக இருக்கலாம், ஆனால் அது நிச்சயமாக வருத்தமாக இருக்கும்.

ஒரு கடினமான நேரத்தை கடந்து செல்லும்போது ஒரு சோகமான கதையை எழுதுவது நல்ல யோசனையா?

ஆமாம், ஏனென்றால் நீங்கள் எழுதும் போது உங்கள் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்த முடியும், மேலும் நீங்கள் எப்படி உணர்கிறீர்கள் என்பதை எழுதுவதால் நீங்கள் மன அழுத்தத்தை குறைப்பீர்கள்.

நான் ஒரு காதல் நாவலை எழுதுகிறேன். இரண்டு கதாபாத்திரங்களுக்கும் சோகமான பின்னணி கதைகளைச் சேர்த்தால் சரியா? அல்லது, இது அதிகமாக இருக்கிறதா?

இது நிச்சயமாக வாசகரை எழுத்துக்களுடன் இணைக்க ஒரு சிறந்த வழியாகும். ஒரு பாத்திர மரணம் சம்பந்தப்பட்டிருந்தால், இது விளைவை மேம்படுத்துகிறது, ஏனெனில் வாசகர்களும் இந்த கதாபாத்திரத்துடன் நெருக்கமாக உணர்ந்தார்கள். ஆனால் சோகமான பாகங்கள் கதாபாத்திரங்களுக்கிடையில் ஏற்பட்டால் (பாத்திரத்திற்கும் வாசகருக்கும் இடையில் அல்ல), நீங்கள் உறவுகளை உருவாக்க வேண்டும்.

உதவிக்குறிப்புகள்

விக்கிஹோவில் ஒவ்வொரு நாளும், நீங்கள் பாதுகாப்பான, ஆரோக்கியமான, அல்லது உங்கள் நல்வாழ்வை மேம்படுத்துகிறதா என, சிறந்த வாழ்க்கை வாழ உதவும் அறிவுறுத்தல்கள் மற்றும் தகவல்களுக்கான அணுகலை உங்களுக்கு வழங்க நாங்கள் கடுமையாக உழைக்கிறோம். தற்போதைய பொது சுகாதாரம் மற்றும் பொருளாதார நெருக்கடிகளுக்கு மத்தியில், உலகம் வியத்தகு முறையில் மாறிக்கொண்டிருக்கும்போது, ​​நாம் அனைவரும் அன்றாட வாழ்க்கையில் ஏற்படும் மாற்றங்களை கற்றுக் கொண்டு மாற்றியமைக்கும்போது, ​​மக்களுக்கு முன்னெப்போதையும் விட விக்கி தேவை. உங்கள் ஆதரவு விக்கிக்கு மேலும் ஆழமான விளக்கப்படக் கட்டுரைகள் மற்றும் வீடியோக்களை உருவாக்குவதற்கும், எங்கள் நம்பகமான பிராண்ட் அறிவுறுத்தல் உள்ளடக்கத்தை உலகெங்கிலும் உள்ள மில்லியன் கணக்கான மக்களுடன் பகிர்ந்து கொள்வதற்கும் உதவுகிறது. விக்கிஹோவுக்கு இன்று பங்களிப்பு செய்யுங்கள்.