உள்ளடக்கம்

• படிகள்
• உதவிக்குறிப்புகள்

ஐன்ஸ்டீன் ஏற்கனவே கூறியதாவது: “உண்மையான கலை என்பது படைப்பாற்றல் கலைஞரின் தவிர்க்கமுடியாத விருப்பத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது”. நம்பமுடியாத சில அதிர்ஷ்டசாலிகள் ஒரு கலைப் பரிசுடன் வெறுமனே பிறந்தாலும், மற்றவர்கள் கலை மொழியில் சரளமாக மாற படிக்க வேண்டும். உங்கள் பாதை எதுவாக இருந்தாலும், நாங்கள் அனைவரும் கலைஞர்கள் என்பதை அறிந்து கொள்ளுங்கள் - சிலர் தங்கள் படைப்பு ஆசைகளை மற்றவர்களை விட அதிகமாக ஓட விடுகிறார்கள். உங்கள் சொந்த கலைப் பாதையில் உங்கள் பயணத்தைத் தொடங்க இந்த படிகளைப் பின்பற்றவும்.

படிகள்

3 இன் முறை 1: உங்களுக்கான அடிப்படைகளை கற்றல்

1. 

   பல்வேறு வகையான கலைகளுடன் பரிசோதனை செய்ய நேரத்தை செலவிடுங்கள். கலைநயமிக்க ஒன்றை உருவாக்க நீங்கள் ஒருபோதும் அதிக நேரம் செலவிடவில்லை என்றால், ஒரு கலைஞராக மாறுவது கடினம். உண்மை என்னவென்றால், எல்லோரும் ஒரு கலைஞர் - நமது படைப்பு பக்கத்தை எவ்வாறு பயன்படுத்திக் கொள்ள வேண்டும் என்பதை நாம் தெரிந்து கொள்ள வேண்டும். ஒரு குறிப்பிட்ட வகை கலை இருந்தால் நீங்கள் அதைப் பற்றி மேலும் அறிய விரும்புகிறீர்கள், அவ்வாறு செய்யுங்கள், ஆனால் உங்கள் எல்லைகளை விரிவுபடுத்தவும் பிற வகைகளை முயற்சிக்கவும் பயப்பட வேண்டாம். கலையின் மிக அடிப்படையான சில வடிவங்கள் பின்வருமாறு:
   • வடிவமைப்பு: மிக அடிப்படையான ஓவியங்கள் முதல் மிகவும் சிக்கலான கட்டடக்கலை திட்டங்கள் வரை இருக்கலாம். வரைபடங்கள் பொதுவாக பென்சில், பேனா, கரி அல்லது கிரேயன்களால் தயாரிக்கப்படுகின்றன. வரைபடங்கள் உங்களுக்கு முன்னால் வைக்கப்பட்டுள்ள பொருள்கள் அல்லது உங்கள் கற்பனையிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட படங்கள்.
   • ஓவியம்: நிஜ வாழ்க்கை இரண்டையும் மீண்டும் உருவாக்க தூரிகைகளைப் பயன்படுத்துகிறது மற்றும் வண்ணப்பூச்சு வடிவத்தில் உங்கள் கற்பனையை நனவாக்குகிறது. ஓவியம் பெரும்பாலும் சுருக்கத்திற்குள் நுழைகிறது - சிவப்பு மற்றும் ஊதா நிற நிழல்களில் செய்யப்படும் ஒரு படைப்பு ஒரு உணர்வின் பிரதிநிதித்துவமாக இருக்கலாம், ஓவியர் தனது வேலையில் பணிபுரியும் போது உணர்ந்த அன்பைப் போல.
   • புகைப்படம் எடுத்தல்: ஒரு கணம் நேரத்தைப் பிடிக்க பிலிம் ரீல் அல்லது டிஜிட்டல் கேமராவைப் பயன்படுத்துகிறது. புகைப்படம் எடுக்கப்பட்ட தருணத்தில் உலகம் எப்படி இருந்தது என்பதை புகைப்படங்கள் பெரும்பாலும் நமக்குக் காட்டுகின்றன. புகைப்படங்கள் சிறந்த அழகு அல்லது பெரிய திகில் பிரதிபலிக்க முடியும் - உலகம் போலவே.
   • சிற்பம்: ஒரு பொருளை (களிமண், மரம், உலோகம் போன்றவை) எடுத்து அதை வடிவமைக்கும் செயல்முறை, அது கலை வேலை அல்லது செயல்பாட்டுக் கருவியாக மாறுகிறது (சில நேரங்களில் இரண்டும் ஒரே நேரத்தில்).

2. 

   
   
   உங்கள் பலங்களை (மற்றும் பலவீனங்களை) ஒப்புக் கொள்ளுங்கள். எல்லா வகையான கலைகளையும் அனுபவித்த பிறகு, நீங்கள் எதில் அதிக திறமை உள்ளீர்கள் என்பதை முடிவு செய்யுங்கள். பெரும்பாலும், களிமண் சிற்பங்களை உருவாக்குவதில் அற்புதமான ஒருவர் ஓவியம் வரைவதற்கு முயன்றால் பசியால் இறந்துவிடுவார். நிச்சயமாக, அருமையான கலைஞர்களாகவும், எல்லா துறைகளிலும் சிறந்து விளங்கவும் மட்டுமே பிறந்தவர்கள் என்று தோன்றும் சிலர் இருக்கிறார்கள்.
   • எந்த ஊடகத்துடன் நீங்கள் அதிகம் பணியாற்ற விரும்புகிறீர்கள் என்பதை அறிந்து கொள்ளுங்கள். நீங்கள் ஒரு மேதை வடிவமைப்பாளராக இருந்தால், ஆனால் சிற்பங்களுடன் பணிபுரிய நிர்பந்திக்கப்படுகிறீர்கள் எனில், இந்த வகை கலையை ஏன் முயற்சி செய்யக்கூடாது?

3. 

   
   
   அடிப்படைகளை அறிய சில ஆராய்ச்சி செய்யுங்கள். கவனம் செலுத்துவதற்கு நீங்கள் தேர்ந்தெடுத்த கலை வகைகள் குறித்து சில புத்தகங்களை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள் (இப்போதைக்கு). அவற்றைப் பற்றி உங்களால் முடிந்தவரை கற்றுக்கொள்ளுங்கள் - புத்தகங்களைப் படியுங்கள் மற்றும் எப்படி கட்டுரைகள் ( * cof-cof * wikiHow * cof-cof *), டுடோரியல் வீடியோக்களைப் பாருங்கள் மற்றும் பிற கலைஞர்களிடமிருந்து பல்வேறு முறைகள் மற்றும் அணுகுமுறைகளை ஆய்வு செய்யுங்கள். கற்றுக்கொள்வதற்கான சிறந்த வழிகளில் ஒன்று, உங்களுக்கு முன் தோன்றியவர்களின் வேலையைப் படிப்பது. ஒரு சிறந்த கலைஞராக நீங்களே கற்றுக்கொள்ள முடியும்; நீங்கள் அடிப்படைகளை அறிய முயற்சிக்க வேண்டும். உங்களுக்கு சில உதவி தேவை என்று நீங்கள் நினைத்தால், கலை வகுப்புகளுடன் உங்கள் ஆராய்ச்சியை எப்போதும் பூர்த்தி செய்யலாம் (இந்த கட்டுரையின் இரண்டாம் பகுதியைப் பார்க்கவும்).
   • நீங்கள் தேர்ந்தெடுத்த கலை வகை பற்றிய அடிப்படைகளைக் கற்றுக்கொள்வது ஆராய்ச்சியின் ஒரு பகுதியாகும். வண்ண சக்கரம் (முதன்மை மற்றும் இரண்டாம் வண்ணங்கள், நிழல் போன்றவை) பற்றி மேலும் அறிக.
   • ஆராய்ச்சியின் அடிப்படை பகுதியாக நீங்கள் உண்மையில் கலையை உருவாக்க வேண்டிய ஆதாரங்களாக இருக்க வேண்டும். நீங்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட பட்டியலைக் கண்டுபிடிக்க முடியாவிட்டால், இணையத்தில் ஒரு தேடுபொறியைப் பயன்படுத்தி, "வரைவதற்குத் தேவையான அடிப்படை கலை பொருட்கள்" போன்ற ஒன்றைத் தட்டச்சு செய்க.

4. 

   
   
   நீங்கள் தேர்ந்தெடுத்த கலை வகைக்குத் தேவையான பொருட்களை வாங்கவும். துரதிர்ஷ்டவசமாக, கலை பொருட்கள் மிகவும் விலை உயர்ந்தவை - ஆனால் அது மதிப்புக்குரியது. முக்கிய கலை மற்றும் கைவினைக் கடைகளில் தேவையான பொருட்களை வாங்கலாம் அல்லது உங்கள் பகுதியில் ஒரு உள்ளூர் கலைக் கடையை காணலாம். இதைச் செய்ய, ஒரு தேடல் தளத்தில் "கலை விநியோக கடைகளில் (உங்கள் நகரத்தின் பெயர்)" தட்டச்சு செய்க.
   • உங்களுக்கு என்ன தேவை என்று உங்களுக்குத் தெரியாவிட்டால் அல்லது ஒரு குறிப்பிட்ட பொருளின் உண்மையான தேவை பற்றி தெரியாவிட்டால், உதவியாளரிடம் உதவி கேட்கவும். அவை கலை அறிவின் நம்பகமான ஆதாரங்களாக இருக்கக்கூடும் (மேலும் சில கலைப் பள்ளிகளையும் பரிந்துரைக்கலாம்).

5. 

   ஒரு கலைஞரின் கண்களால் உலகத்தை கவனிக்கவும். ஒரு கலைஞராக இருப்பதில் ஒரு முக்கிய அங்கம் உங்களைச் சுற்றியுள்ள உலகைக் கவனித்து அதை உங்கள் கலைப் பணியில் பிரதிபலிப்பதாகும். பகலில் ஒளி எவ்வாறு மாறுகிறது, வண்ணங்கள் உங்களை எவ்வாறு பாதிக்கின்றன, ஒரு தொடர்புகளின் போது நீங்கள் எப்படி உணருகிறீர்கள் என்பதைக் கவனியுங்கள். சொல்வது போல, அவசரம் முழுமையின் எதிரி. உங்கள் சுற்றுப்புறங்களைப் பற்றி முழுமையாக அறிந்துகொள்ள நேரம் ஒதுக்குங்கள், மேலும் உங்கள் அவதானிப்புகள் உங்கள் வேலையைப் பார்க்கட்டும்.
   • உதாரணமாக: ஒரு மரத்தின் அடியில் ஒரு ஜோடி அமர்ந்திருப்பதைக் கண்டால், அவர்களின் உடல்கள் சுற்றியுள்ள இயற்கையுடன் எவ்வாறு தொடர்பு கொள்கின்றன என்பதைப் பாருங்கள். ஒளி எவ்வாறு பாதிக்கிறது? எந்த நிறங்கள் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன? காட்சியை எவ்வாறு வடிவமைப்பீர்கள் - முகங்கள், வண்ணங்கள், மரம் ஆகியவற்றில் கவனம் செலுத்துவீர்களா? உலகை நீங்கள் எவ்வாறு பார்க்கிறீர்கள் என்பதில் கவனம் செலுத்துவது உங்கள் அவதானிப்புகளை கலையாக மாற்ற உதவும்.

6. 

   ஒவ்வொரு நாளும் கலைக்கு நேரம் ஒதுக்குங்கள். பல கலைஞர்கள் தங்கள் முழு வாழ்க்கையையும் கலையை உருவாக்கி அர்ப்பணிக்கிறார்கள். உங்கள் நாளின் ஒவ்வொரு நொடியும் ஒரு ஓவியத்தில் வேலை செய்ய வேண்டியதில்லை; எவ்வாறாயினும், உங்கள் திட்டத்தில் எதுவாக இருந்தாலும் அதைச் செய்ய தினமும் (அல்லது ஒவ்வொரு நாளும்) சிறிது நேரம் எடுத்துக் கொள்ளுங்கள். கலைக்கு முன்னுரிமை கொடுங்கள்.

7. 

   மற்றவர்களின் கருத்துகளைப் பாருங்கள். உங்கள் வேலையை மக்களுக்கு காட்ட பயப்பட வேண்டாம். ஆக்கபூர்வமான விமர்சன வடிவில் இருந்தாலும் நேர்மையான கருத்தை மதிப்பிடுங்கள். உங்கள் கலையை மதிப்பீடு செய்ய நீங்கள் மதிப்பிடும் நபர்களின் கருத்தை கேளுங்கள். நீங்கள் உற்சாகமாக உணரவில்லை என்றால் சோர்வடைய வேண்டாம் - பெரும்பாலான மக்களுக்கு, அவர்கள் திறமையை வளர்த்துக் கொள்ள சிறிது நேரம் ஆகும்.
   • நீங்கள் மேம்படுத்தலாம் என்று அவர்கள் என்ன நினைக்கிறார்கள் என்று கேளுங்கள். கைகளை வரைவதில் உங்களுக்கு சிரமம் இருக்கலாம், அல்லது களிமண் குவளையின் கைப்பிடியை நீங்கள் நன்றாக வடிவமைக்க முடியாது. இரண்டாவது கருத்து என்ன செய்ய வேண்டும் என்பதைப் பார்க்க உதவும்.

8. 

   உங்கள் சொந்த பாணியை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள். ஒரு தனித்துவமான கலைஞராக உங்களை வரையறுக்க சிறந்த வழி, நீங்கள் படித்த ஊடகத்திற்குள் உங்கள் சொந்த பாணியை உருவாக்குவது. யாரும் தங்கள் சொந்த பாணியைக் கற்பிக்க முடியாது - நீங்களே கண்டுபிடிக்க வேண்டும். வெவ்வேறு நுட்பங்களை முயற்சிக்கவும். ஆறுதல் மண்டலத்திலிருந்து வெளியேறுங்கள்.
   • எடுத்துக்காட்டு: நீங்கள் இன்னும் வாழ்க்கையை விரும்பினால், உங்களுக்கு முன்னால் இருப்பதை வெறுமனே இனப்பெருக்கம் செய்வதற்குப் பதிலாக உங்கள் சொந்த தொடுதலைச் சேர்த்து அதை வரைவதற்கு முயற்சிக்கவும். வண்ணங்களை மாற்றவும், கார்ட்டூன் பாணியில் அல்லது சிதைந்த வழியில் பொருட்களை வரைங்கள் - உங்கள் கலையுடன் விளையாடுங்கள்.

3 இன் முறை 2: மற்றவர்களிடமிருந்து கற்றல்

1. 

   கலைப் படிப்புகளில் சேருங்கள். எந்தவொரு கலையின் அடிப்படைகளையும் கற்றுக்கொள்வதற்கான எளிதான வழி, ஒரு பாடத்திட்டத்தில் சேருவதுதான். ஆர்ட் ஸ்டுடியோக்கள், பள்ளிகள், கூட்டுறவு மற்றும் பிற குழுக்கள் பெரும்பாலும் ஒரு நாள் முதல் ஒரு செமஸ்டர் வரை நீடிக்கும் கலைப் படிப்புகளை வழங்குகின்றன. நீங்கள் மற்ற கலைஞர்களுடன் வகுப்புகள் வைத்திருப்பீர்கள், அவர்கள் உங்களுக்கு விருப்பமான கலையின் அடிப்படைகளை எவ்வாறு மாஸ்டர் செய்வது என்பதைக் காண்பிக்க முடியும், அதே நேரத்தில், உங்கள் சொந்த வழியில் செல்ல உங்களுக்கு உதவுகிறது.
   • உங்கள் பகுதியில் கலைப் படிப்புகளைக் கண்டுபிடிக்க, உங்கள் உள்ளூர் செய்தித்தாளில் நிகழ்வு பட்டியல்களைத் தேடுங்கள், கலை சமூகத்தில் உள்ள அறிமுகமானவர்களுடன் அரட்டையடிக்கவும் அல்லது இணையத்தில் தேடவும். "கலை பாடநெறி (உங்கள் நகரத்தின் பெயர்)" என தட்டச்சு செய்ய முயற்சிக்கவும்.

2. 

   எஜமானர்களைப் படியுங்கள். அருங்காட்சியகங்களைப் பார்வையிடவும், அனைத்து வகையான கலை மற்றும் வடிவமைப்பு பற்றிய புத்தகங்களைப் படிக்கவும். எஜமானர்களிடமிருந்து கற்றுக்கொள்ளுங்கள்: அவர்களின் படைப்புகளை கவனமாகக் கவனியுங்கள். உலகெங்கிலும் ஒரு மரியாதைக்குரிய எஜமானரின் கலையை பின்பற்ற முயற்சிப்பதே உங்கள் திறமையை மேம்படுத்துவதற்கான சிறந்த வழியாகும். உங்களுக்கு விருப்பமான நோக்கங்கள் மற்றும் நுட்பங்களை உருவாக்குங்கள்.
   • உங்கள் கலை திறனை மேம்படுத்துவதற்கான சிறந்த வழி, ஒரு தலைசிறந்த படைப்பைத் தேர்ந்தெடுத்து, அதை சிறந்த முறையில் இனப்பெருக்கம் செய்ய முயற்சிப்பதாகும். எடுத்துக்காட்டாக: உங்கள் ஓவியத் திறனை மேம்படுத்த விரும்பினால், "தி ஸ்டாரி நைட்" போன்ற வான் கோ ஓவியத்தைத் தேர்ந்தெடுத்து அதை வரைவதற்கு முயற்சிக்கவும். நீங்கள் முடிந்தவரை அசலுடன் நெருங்கி வரும்போது, ​​மீண்டும் வண்ணம் தீட்டவும், இந்த நேரத்தில் அசலை கொஞ்சம் விட்டுவிட உங்களை அனுமதிக்கிறது. அந்த விண்மீன்கள் நிறைந்த வானத்தைப் பார்த்து வான் கோவின் அருகில் நின்றிருந்தால் நீங்கள் சேர்த்திருப்பீர்கள் என்று நீங்கள் நினைக்கும் விவரங்களைச் சேர்க்கவும். வண்ணங்கள் வேறுபட்டிருக்கலாம், மரம் அதிகமாக (அல்லது குறைவாக) வரையறுக்கப்பட்டுள்ளது.

3. 

   தொழில்நுட்ப கலைப் படிப்பை மேற்கொள்ளுங்கள். நீங்கள் ஒரு உயர் மட்ட கலை வாழ்க்கையைப் பெற விரும்பினால், ஒரு கலைப் பள்ளியில் தொழில்நுட்பப் படிப்பைப் பெறுவது பற்றி சிந்தியுங்கள். ஒரு கலைப் பள்ளியைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது கவனிக்க வேண்டிய சில விஷயங்கள் நற்பெயர், செலவுகள், படிப்புகள் மற்றும் ஆசிரியர்களின் தரம், இருப்பிடம் மற்றும் வசதிகள் (அவற்றில் இருண்ட அறை மற்றும் அடுப்பு இருக்கிறதா?) ஆகியவை அடங்கும். இந்த பாடநெறி உங்கள் பலத்தை வலுப்படுத்தும் மற்றும் உங்கள் பலவீனங்களை மேம்படுத்தும் என்று நீங்கள் கருதுகிறீர்களா என்பதைக் கவனியுங்கள். நீங்கள் விரும்பும் அனைத்து கலைப் பள்ளிகளிலும் சேருங்கள்.
   • கல்லூரி பட்டம் பெறுவதையும் கருத்தில் கொள்ளுங்கள். சில பல்கலைக்கழகங்களில் சிறந்த கலைப் படிப்புகள் உள்ளன. முக்கிய வேறுபாடு என்னவென்றால், தொழில்நுட்ப கலைப் பள்ளிகள் கலைகளில் பொதுவான தலைப்பு வகுப்புகளில் கவனம் செலுத்துகின்றன (எடுத்துக்காட்டாக: பொதுவாக “பிரேசிலின் வரலாறு” என்று இருக்கும் பொது வரலாற்றின் பொருள் “22 வாரத்தில் கலைஞர்கள்” ஆக மாறும்).

4. 

   கலை சமூகத்தில் நண்பர்களை உருவாக்குங்கள். நீங்கள் கலை மீது அதே ஆர்வத்துடன் நண்பர்களைக் கொண்டிருப்பது கலை உலகில் உங்களை மூழ்கடிப்பதற்கான சிறந்த வழியாகும். இது உங்கள் வேலையைப் பற்றி விமர்சனக் கருத்துக்களை வழங்க முடியும் (மேலும் அவர்கள் எதைப் பற்றி பேசுகிறார்கள் என்பது அவர்களுக்குத் தெரியும்), புதிய உத்திகளைக் கற்பித்தல் மற்றும் அவர்களின் சொந்த வேலைகளால் உங்களை ஊக்குவிக்கும் என்பதால் இது உங்களுக்கு பயனளிக்கும்.
   • பொதுவான எண்ணங்களைக் கொண்ட கலைஞர்களைக் கண்டுபிடிக்க, உங்கள் நகரம், பள்ளி அல்லது தேவாலயத்தில் நீங்கள் சேரக்கூடிய ஒரு கலை கிளப் இருக்கிறதா என்று பாருங்கள். நீங்கள் செய்தித்தாளில் நிகழ்வுகளின் பட்டியலைப் பார்க்கலாம் அல்லது இணையத்தில் உள்ளூர் குழுக்களைத் தேடலாம். நீங்கள் ஒரு மெய்நிகர் கலைக் குழுவில் கூட சேரலாம் - பல ஆன்லைன் மன்றங்கள் உள்ளன, நீங்கள் கலைகளை விரும்பும் நபர்களுடன் சேர்ந்து அரட்டையடிக்கலாம்.

5. 

   கலை ஸ்டுடியோக்களைப் பார்வையிடவும். மற்ற கலைஞர்கள் எதை உருவாக்குகிறார்கள் என்பதைக் கண்டறிய மற்றொரு சிறந்த வழி கலைக்கூடங்களுக்குச் செல்வது. அவை மக்களைச் சந்திக்கவும் மற்ற கலைஞர்களின் படைப்புகளைப் பார்க்கவும் சிறந்த இடங்கள். ஒரு புதிய நுட்பத்தை முயற்சிக்க உத்வேகம் கூட நீங்கள் காணலாம்.

3 இன் முறை 3: உங்கள் வேலையை மேம்படுத்துதல்

1. 

   ஒரு போர்ட்ஃபோலியோவை உருவாக்கவும். போர்ட்ஃபோலியோ என்பது ஒரு கலைஞரின் சிறந்த படைப்புகளின் தொகுப்பாகும், அவை சாத்தியமான முதலாளிகள், வாடிக்கையாளர்கள், காட்சியகங்கள் போன்றவற்றுக்குக் காட்டப்படுகின்றன. இது உங்கள் கலையைப் பற்றி நீங்கள் மிகவும் பெருமைப்படுவதன் பிரதிபலிப்பாகும். உங்கள் சிறந்த படைப்பு மற்றும் உங்கள் பாணியை பிரதிபலிக்கும் துண்டுகளை மட்டும் தேர்ந்தெடுக்கவும்.
   • நீங்கள் ஒரு சிற்பியாக இருந்தால், உங்கள் போர்ட்ஃபோலியோவில் வைக்க உங்கள் படைப்புகளின் புகைப்படங்களை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள். நீங்கள் எங்கு சென்றாலும் நிறைய சிற்பங்களை உங்களுடன் எடுத்துச் செல்வதை விட இது மிகவும் எளிதானது.

2. 

   கலை உலகில் உள்ளவர்களுடன் தொடர்பு கொள்ளும் நெட்வொர்க்குகளை நிறுவுதல். கலை உலகில் புதிதாக நிறுவப்பட்ட கலைஞராக, நீங்கள் முடிந்தவரை பல தொடர்புகளை உருவாக்க வேண்டும். உங்கள் பிணையத்தில் உங்கள் குடும்பம், நண்பர்கள், சகாக்கள், ஆசிரியர்கள், முதலாளிகள், வழிகாட்டிகள் போன்றவர்கள் இருக்க முடியும். நீங்கள் ஈடுபடக்கூடிய கலை வாய்ப்புகளைப் பற்றி இந்த நபர்களிடம் கேளுங்கள் (அதாவது காட்சியகங்கள், இலவச வகுப்புகள், உள்ளூர் கலைப்படைப்புகளை வெளிப்படுத்தும் இடங்கள் போன்றவை).
   • உள்ளூர் கலை நெட்வொர்க்கிங் நிகழ்வுகளில் கலந்து கொள்ளுங்கள். உங்கள் பிராந்தியத்தில் கலை நிகழ்வுகள் மற்றும் நெட்வொர்க்கிங் வாய்ப்புகளுக்காக இணையத் தேடலைச் செய்யுங்கள்.
   • ஒரு கலைஞராக மேம்பட அல்லது உங்கள் வாழ்க்கையை உயர்த்த உதவும் என்று நீங்கள் நினைக்கும் நபர்களைச் சந்திக்க புதிய வழிகளைத் தேடுங்கள். ஒரு ஆசிரியர் தனது உலக புகழ்பெற்ற ஓவிய நண்பர் நகரத்தில் இருப்பதாகவும், நீங்கள் ஒரு ஆர்வமுள்ள ஓவியர் என்றும் சொன்னால், நீங்கள் அவளை சந்திக்க முடியுமா என்று அவரிடம் கேளுங்கள். அவர் இல்லை என்று சொன்னால் சோர்வடைய வேண்டாம் - ஒரு பிணையத்தை உருவாக்க ஆயிரக்கணக்கான வாய்ப்புகள் உள்ளன.

3. 

   உங்கள் வேலையைக் காட்ட ஒரு இடத்தைக் கண்டறியவும். நீங்கள் உருவாக்கிய படைப்புகளுக்கு அங்கீகாரம் பெறுவதற்கான சிறந்த வழிகளில் உங்கள் வேலையை வெளிப்படுத்துவது ஒன்றாகும். உள்ளூர் கஃபேக்கள், பார்கள் மற்றும் உணவகங்கள் உள்ளூர் கலைஞர்களின் வேலைகளை சுவர்களில் காண்பிக்கின்றனவா என்பதைக் கண்டறியவும். நீங்கள் செய்தால், உங்கள் சில வேலைகளைக் காட்ட ஒரு போர்ட்ஃபோலியோவைக் கொண்டு வாருங்கள். அவர்கள் உங்கள் படைப்புகளை சிறிது நேரம் தொங்கவிட விரும்புகிறார்களா என்பதைக் கண்டறியவும்.
   • வரவிருக்கும் நிகழ்வில் உங்கள் சில படைப்புகளை வெளிப்படுத்த உள்ளூர் காட்சியகங்களுடன் பேசலாம். காட்சியகங்கள் பெரும்பாலும் உள்ளூர் கலையை ஊக்குவிக்க விரும்புகின்றன.

4. 

   மாஸ்டர் ஆர்ட்டிஸ்டுடன் இன்டர்ன்ஷிப் செய்யுங்கள். இந்த விஷயத்தில், இன்டர்ன்ஷிப் கற்றல் போன்றது. ஒரு சிறந்த கலைஞருக்கு ஸ்டுடியோ உதவியாளராக இருப்பது அவரது கலையைப் பற்றி மேலும் அறிய சிறந்த வழிகளில் ஒன்றாகும் (அதே நேரத்தில், அவரை கலைஞர் சமூகத்தின் உள் வட்டத்திற்கு அறிமுகப்படுத்துங்கள்).
   • நீங்கள் ஒரு கலைப் பள்ளியில் படித்திருந்தால், உங்கள் ஆசிரியர்களில் யாராவது ஒரு ஸ்டுடியோ உதவியாளர் தேவையா அல்லது அவர்கள் பணிபுரியும் எந்தவொரு திட்டத்திற்கும் உதவி வேண்டுமா என்று கண்டுபிடிக்கவும். ஆசிரியர்கள் கலை உலகத்துடன் ஒரு சிறந்த இணைப்பாக இருக்க முடியும். கூடுதலாக, அவர்களுடன் பணிபுரிவது அவர்கள் உங்களுக்கு கற்பித்ததை வகுப்பில் பயிற்சி செய்ய உதவும்.

உதவிக்குறிப்புகள்

• எப்போதும் புதிய நுட்பங்களைக் கற்றுக் கொள்ளுங்கள். கலைகளைப் பற்றிய பெரிய விஷயம் என்னவென்றால், பலவிதமான ஊடகங்கள் மற்றும் பாணிகள் மற்றும் நுட்பங்கள் உள்ளன. ஆராய்வதற்கு எப்போதும் ஒன்று இருக்கிறது. மனநிறைவு அடைய வேண்டாம் அல்லது உங்களுக்கு ஏற்கனவே போதுமான அளவு தெரியும் என்று நினைக்க வேண்டாம்.
• கலை பார்க்கும்படி செய்யப்பட்டது. நீங்கள் உருவாக்கியதை மக்கள் பார்க்க அனுமதிக்க பயப்பட வேண்டாம்.
• உங்களை ஊக்குவிப்பதற்காக பழைய வரைபடங்கள் / ஓவியங்கள் / சிற்பங்களை வைத்திருங்கள், ஏனெனில் அவை உங்கள் பரிணாம வளர்ச்சியை உணரும் ஒரு வழியாகும்.
• ஸ்கெட்சிங் முன்னோக்குக்கு நிறைய உதவுகிறது ... தளர்வாக வரைவது உங்கள் திறனைக் காண உதவுகிறது.
• யாரும் திறமையுடன் பிறக்க வேண்டியதில்லை என்பதை புரிந்து கொள்ளுங்கள். அப்படி பிறந்தவர்கள் அதிர்ஷ்டசாலிகள். ஆர்வத்தால் கலையை வளர்க்க முடியும். இரண்டு பேரும் சரியாக ஒரே மாதிரியாக இல்லை. இரண்டு கலைஞர்களும் ஒரே மாதிரியாக வரைவதில்லை, இரண்டு கலைஞர்களும் ஒரே வண்ணத்தில் விஷயங்களைக் காணவில்லை. சரியான வெளிப்பாடு மூலம் கலையை கற்றுக் கொள்ளலாம், கண்டுபிடித்து வளர்க்கலாம்.