உள்ளடக்கம்

• படிகள்
• சமூக கேள்விகள் மற்றும் பதில்கள்
• உதவிக்குறிப்புகள்
• எச்சரிக்கைகள்

பிற பிரிவுகள்

பலருக்கு, நடிப்பு என்பது சுய வளர்ச்சியின் கடினமான மற்றும் கடினமான பயணம். ஒரு நடிகர் குரலைக் கட்டுப்படுத்துவது மட்டுமல்லாமல், உடல் தோரணை, முகபாவனை மற்றும் அவர்களின் வரிகளை மனப்பாடம் செய்ய வேண்டும். இருப்பினும் ஒரு திறமையான நடிகராகும் பயணத்தின் கடினமான படிகளில் ஒன்று வியத்தகு உணர்ச்சியை வெளிப்படுத்தும் திறனை வளர்த்துக் கொள்வது. ஆகவே, அந்த சோகமான காட்சியை நீங்கள் சற்று கடினமாகக் கண்டால் அல்லது நீங்கள் பயப்பட வேண்டிய காட்சி ஆனால் மற்றவர்கள் நீங்கள் மலச்சிக்கலாக இருப்பதாக நினைக்கிறார்கள், நீங்கள் தொடங்குவதற்கு ஒரு குறுகிய வழிகாட்டி இங்கே.

படிகள்

1. 

   ஒரு கலைஞரை அல்லது ஒரு எழுத்தாளரைப் போலவே செயல்படுவதைப் பற்றி யோசித்துப் பாருங்கள், நீங்கள் தொடங்குவதற்கு முன் சரியான மனநிலையை வளர்த்துக் கொள்ள வேண்டும். ஸ்கிரிப்டைப் படியுங்கள் அல்லது கதையைப் படித்து, ஒவ்வொரு கதாபாத்திரமும் அவர்கள் செய்யும் விதத்தில் ஏன் நடந்துகொள்கிறார்கள், அந்த சூழ்நிலையில் நீங்கள் எப்படி உணருவீர்கள் என்பதைப் புரிந்து கொள்ள முயற்சிக்கவும்.

2. 

   
   
   சிக்கலை ஏற்படுத்தும் எந்த காட்சிகளையும் காட்சிப்படுத்துங்கள். பாத்திரம் ஏன் இவ்வாறு செயல்படுகிறது? பாத்திரம் என்ன நினைக்கிறது? நபர் பொதுவாக என்ன விரும்புகிறார் (தோரணை, தொனி, பதிவு, வயது, உடல் அசைவுகள் போன்றவை) மற்றும் பாத்திரத்தை உருவாக்க முயற்சிக்கவும். சில நேரங்களில் உங்களைப் போன்ற கதாபாத்திரத்தை ஏதோவொரு வகையில் உருவாக்குவது எளிது, அது வேலை செய்யக்கூடும், இருப்பினும் நடிப்பு முகமூடி அணிவது போல இருக்க வேண்டும். நீங்கள் வேறு ஒருவராகி, பின்னர் முகமூடியை மீண்டும் அகற்றவும்.

3. 

   
   
   பாத்திரத்தை "இருப்பது" பயிற்சி. பாத்திரத்தில் இருக்கும்போது ஒரு கண்ணாடியைக் கண்டுபிடித்து வரிகளை ஓதிக் கொள்ளுங்கள். முடிந்தால், தோரணை, தொனி, உடல் இயக்கம் ஆகியவற்றைப் பயிற்சி செய்து, நம்பகத்தன்மையுடன் ஏதேனும் சிக்கல்களைத் தீர்க்க முயற்சி செய்யுங்கள். விமர்சிக்க முயற்சி செய்யுங்கள், ஆனால் நீங்கள் யதார்த்தமானவர், அதிக விமர்சனம் இல்லை என்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள்.

4. 

   
   
   ஒரு உணர்ச்சியை வெளிப்படுத்த முயற்சிக்கும்போது, ​​நீங்கள் தான் பாத்திரம் என்று உங்களை நம்ப வைக்க முயற்சி செய்யுங்கள். அவர்களின் அச்சங்களையும், உணர்வுகளையும் வளர்த்துக் கொள்ள முயற்சி செய்து கதையில் மூழ்கிவிடுங்கள். இது சற்று வெறித்தனமாகத் தோன்றலாம் ஆனால் பெரும்பாலான நடிகர்கள் இந்த நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறார்கள். ஸ்கார்ஃபேஸின் படப்பிடிப்பின் போது, ​​அவர் வேறு உலகத்திற்குச் சென்று, அல் போய்விட்டதைப் போல உணர்ந்ததாக அல் பசினோ குறிப்பிட்டார்.

5. 

   உணர்ச்சியை வெளிப்படுத்துவது வெறும் வார்த்தைகள் மற்றும் தொனியை விட அதிகம் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். தோரணை மற்றும் சைகைகள் விளைவைச் சேர்க்கின்றன, மேலும் அதை யதார்த்தமாக்குகின்றன.

6. 

   படிப்பது நடிப்பின் ஒரு முக்கிய பகுதியாகும். உங்கள் கதாபாத்திரத்தின் எந்த அம்சங்களையும் விரிவாகவும், கதையில் உங்களுக்கு புரியாத எதையும் படிக்கவும். வீடியோக்களைப் பார்த்து, நபர் நகரும், பேசும் மற்றும் நிற்கும் விதத்தில் கவனம் செலுத்துங்கள். அவர்களிடம் என்ன பதிவு உள்ளது? அவர்கள் சோகமாக இருப்பதாக உங்களுக்கு என்ன சொல்கிறது? அவர்கள் என்ன முகபாவனைகளைப் பயன்படுத்துகிறார்கள்? அவர்களின் தொனி எப்படி இருக்கும்? உங்கள் கதாபாத்திரத்தின் பாலினம், வயது மற்றும் பின்னணியைப் பொறுத்து நினைவில் கொள்ளுங்கள், அவை வித்தியாசமாக செயல்படக்கூடும். ஒரு முட்டாள்தனமான, கிளாஸ்வேஜியன் குண்டர்கள் தனது நண்பர்கள் அனைவருக்கும் முன்னால் அழத் தொடங்க மாட்டார்கள், இல்லையா?

சமூக கேள்விகள் மற்றும் பதில்கள்

ஒரு நடிகர் எப்போதும் ஒரு உணர்ச்சி காட்சியில் கண்ணீர் வடிக்க வேண்டுமா?

இது உண்மையில் பாத்திரம், காட்சி மற்றும் சக நடிகர்களைப் பொறுத்தது. எடுத்துக்காட்டாக, உங்கள் கதாபாத்திரத்தின் பெயர் மேரி மற்றும் மேரியின் கணவர் இறந்த ஒரு காட்சியில் நீங்கள் இருந்திருந்தால், கண்ணீரை வெளியேற்ற இது ஒரு நல்ல தருணமாக இருக்கலாம். ஆனால் நீங்கள் மேரியின் கணவரை நன்கு அறியாத ஒருவராக இருந்தால், நீங்கள் ஒருவித மோசமானவராக இருக்க முடியும். சில நேரங்களில் நீங்கள் கண்ணீரைத் தடுக்க முயற்சிப்பது போல் இருப்பது நல்லது. உங்களுக்கு கண்ணீர் தேவை என்று நீங்கள் நினைத்தாலும், அவற்றைத் திரட்ட முடியாது, கண்களை மூடிக்கொண்டு, உங்கள் கைகளை உங்கள் வாயின் மேல் வைத்து, சோகமான ஒன்றை நினைத்துப் பாருங்கள். உங்கள் கதாபாத்திரத்திற்கும் காட்சிக்கும் சரியானது என்று நீங்கள் கருதும் விஷயங்களுடன் செல்லுங்கள்.

அந்த நினைவகத்தை நான் கண்டறிந்ததும், அதை எவ்வாறு பிடிப்பது?

அதை நீங்களே இணைக்கவும். நீங்கள் இணைக்கும் நினைவகத்தைப் பற்றி ஏதாவது ஒன்றைக் கண்டுபிடி: அதைப் பற்றி நீங்கள் எப்படி உணருகிறீர்கள் என்பதை ஆராய்ந்து, நீங்கள் வெளிப்படுத்த வேண்டிய உணர்ச்சியை (களை) சுட்டிக்காட்டவும். கதையை உங்களால் முடிந்தவரை தனிப்பட்டதாக ஆக்குங்கள், இதனால் உங்கள் கதாபாத்திரம் போலவே நீங்கள் உணர முடியும்.

நான் நடிக்க என் பெற்றோர் விரும்பவில்லை என்றால் என்ன செய்வது?

நடிப்பு என்பது உங்களுக்கு என்ன அர்த்தம், ஏன் அதை செய்ய விரும்புகிறீர்கள் என்பதை அவர்களிடம் சொல்லலாம். நீங்கள் எவ்வளவு நேசிக்கிறீர்கள் என்பதை அவர்களுக்குக் காட்டுங்கள்.

நான் நடிக்கும் ஒவ்வொரு முறையும் என் கண்கள் வெறுமையாக இருக்கும். உணர்ச்சிகளை நான் எவ்வாறு நிரப்ப முடியும்?

நீங்கள் உணர்வு நினைவகத்தைப் பயன்படுத்த வேண்டும் மற்றும் மேடையில் அல்லது திரையில் சித்தரிக்கப்பட வேண்டிய உணர்ச்சிகளை உண்மையில் உணர வேண்டும். நீங்கள் உணர்ச்சியை உணரவில்லை என்றால், அது அவ்வாறு காண்பிக்கும்.

நான் எப்படி ஒரு கோபத்தை வெளிப்படுத்துவது?

நீங்கள் கற்பனை செய்யக்கூடிய மிகப் பெரிய விஷயத்தைப் பற்றி யோசித்துப் பாருங்கள். அது தந்திரம் செய்ய வேண்டும்.

ஆடிஷன்களைப் பெறுவது எப்படி?

பல்வேறு வகையான ஆடிஷன்கள் உள்ளன. ஒன்று திறந்த வார்ப்பு அழைப்பு, நீங்கள் பெரும்பாலும் பேஸ்புக் போன்ற விஷயங்களில் அவற்றைக் காணலாம் - அல்லது உங்கள் பகுதியில் திறந்த வார்ப்பு அழைப்புகளைப் பாருங்கள். எனக்குப் பிடித்த விஷயம் 800 வார்ப்பு; பல்வேறு தணிக்கை திறப்புகள் உள்ளன.

உடல் மொழியைப் பயன்படுத்தி வெறித்தனத்தை நான் எவ்வாறு காட்ட முடியும்?

] நீங்கள் புத்திசாலித்தனம் இல்லாததைப் போல பைத்தியக்காரத்தனமாக இருந்தால், நீங்கள் உங்கள் நடிப்பை மிகைப்படுத்தி, கண் தொடர்பைத் தவிர்ப்பது போன்ற சமூக விதிமுறைகளை அறியாததைக் காட்டலாம். குறுக்கு ஆயுதங்கள், முதலியன.

நான் கோபத்தைக் காட்ட நான் எவ்வாறு செயல்பட வேண்டும்? எனது குரல் எப்படி ஒலிக்க வேண்டும், நான் பதட்டமாகவும், விரக்தியுடனும், கோபமாகவும் இருக்கிறேன் என்பதை வாய்மொழியாகக் காட்டுவது எப்படி? என் கைகளால் நான் என்ன செய்ய வேண்டும்? என் முகம் எதை வெளிப்படுத்த வேண்டும்?

நீங்கள் வகிக்கும் பங்கைப் பற்றி சிந்தியுங்கள். அந்தக் கதாபாத்திரம் கோபப்படுவதற்கான காரணத்தைப் பற்றி சிந்தித்துப் பாருங்கள், உங்களை நீங்களே அவற்றின் இடத்தில் வைக்க முயற்சி செய்யுங்கள். கோபமான முகங்களை கண்ணாடியில் பயிற்சி செய்யலாம். நீங்கள் கோபமாக இருந்தால், உங்கள் கைகள் உங்கள் பக்கங்களில் வெறுமனே தொங்கிக்கொண்டிருந்தால், அவற்றை முஷ்டிகளாக அல்லது நகங்களாக சுருட்டுங்கள். பதட்டமாகப் பார்த்து பதட்டமாக இருங்கள். உங்கள் தாடையை கடினமாக்குங்கள். நீங்கள் வெறுப்பைக் காட்டுகிறீர்களானால், அல்லது பரந்த கண்களை உருவாக்கி, ஏதேனும் ஆபத்தானதாகக் கண்டால் வாயைத் திறந்து விடுங்கள். நீங்கள் பதட்டமாக இருந்தால், உங்கள் புருவங்களை ஒன்றாக பிணைக்கவும், உங்கள் உதடுகளை உங்கள் வாயில் உறிஞ்சவும், புத்திசாலித்தனமாகவும் செயல்படுங்கள். நீங்கள் விரக்தியடைந்தால், கண்களை உருட்டவும், "அக்!" என்று சொல்லுங்கள், யாரையாவது கண்ணை மூடிக்கொண்டு, இடுப்பில் கைகளை வைக்கவும் அல்லது உங்கள் கைகளை கடக்கவும்.

புண்படுத்தும் ஒரு கதாபாத்திரத்தில் நான் என்ன உடல் அறிகுறிகளைக் காணலாம்?

ஒரு கதாபாத்திரம் புண்படுத்தப்பட்டதாக உணர்ந்தால், அவன் / அவள் ஒரு சிறிய படி பின்வாங்குவார்கள், அல்லது ஒரு சிறிய கோபத்துடன் சற்று சாதுவான முகம் வைத்திருப்பார்கள்.

கதாபாத்திரம் எப்படி உணர்கிறது என்பதற்கு ஏற்ப எனது தொனியை எவ்வாறு மாற்றுவது?

உணர்ச்சிகரமான காட்சிகளுக்காக நீங்கள் உண்மையிலேயே கதாபாத்திரத்தில் இறங்க வேண்டும், உங்களுக்கு இன்னும் சிக்கல் இருந்தால், அந்தக் கதாபாத்திரத்திற்கு என்ன நடந்தாலும் உங்களுக்கு நேர்ந்தால் நீங்கள் எவ்வாறு செயல்படுவீர்கள் என்று சிந்திக்க முயற்சிக்கவும். நீங்கள் இன்னும் சரியாகச் செய்ய முடியாவிட்டால், ஒரு நண்பர், நடிப்பு பயிற்சியாளர், இயக்குனர் போன்றவர்களுடன் வரிகளை இயக்க முயற்சிக்கவும், கருத்து கேட்கவும்.

உதவிக்குறிப்புகள்

• நீங்கள் கதாபாத்திரம் போல் எப்போதும் உணரப்படுவதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள். அரை மனதுடன் முயற்சி செய்வதால் எந்தப் பயனும் இல்லை, ஏனெனில் இது நீண்ட காலத்திற்கு உங்களை வெளியேற்ற வைக்கும்.
• கதாபாத்திரத்தில் இறங்குவது மிகவும் சோர்வான அனுபவமாக இருக்கும். நீங்கள் பயிற்சி செய்யும்போது இடைவெளி எடுக்க நினைவில் கொள்ளுங்கள்.
• மூன்று பி’க்களை நினைவில் கொள்ளுங்கள்: பயிற்சி, நீங்கள் கவனிக்கும் எந்த தவறுகளையும் சுட்டிக்காட்டி, இந்த விஷயங்களைப் பார்த்து அவற்றை மாற்றுவதன் மூலம் அதைச் சரியாகச் செய்யுங்கள்.
• வேடிக்கையாக இருப்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள்.நீங்கள் ஒரு கதாபாத்திரத்தை உருவாக்குகிறீர்கள், அதற்கு நிறைய திறமை தேவை. முழுவதும் உணர்ச்சியைப் பெறுவது எளிதான காரியமல்ல. நீங்கள் ஒரு கலைஞர், எனவே ஒருவரைப் போல உணருங்கள்.
• ஒட்டுமொத்தமாக உங்கள் குரலை அறிந்து அதைக் கட்டுப்படுத்தவும். பாத்திரத்திற்கு தேவைப்பட்டால், பயிற்சி செய்யுங்கள்.
• நீங்கள் சொற்களுடன் போராடுகிறீர்களானால், ஒரு கண்ணாடியின் முன் முகமூடியை அணிந்துகொண்டு, உடல் மொழி அல்லது முகபாவனை இல்லாமல் உணர்ச்சியை வெளிப்படுத்த பயிற்சி செய்யுங்கள்.
• நீங்கள் சோகமாக சித்தரிக்கிறீர்கள் என்றால், உங்களுக்கு வருத்தத்தை ஏற்படுத்தும் ஒன்றை நினைத்துப் பாருங்கள். மற்ற உணர்ச்சிகளிலும் அதே விஷயம்.

எச்சரிக்கைகள்

• உங்கள் வேலையை மதிப்பீடு செய்ய உதவி கேட்க பயப்பட வேண்டாம். பெரிய பார்வையாளர்களை விட ஒரு நபர் சிறந்தவர்.
• நீங்கள் முயற்சித்த மற்றும் தோல்வியடைந்ததை விட அதிகமாக நீங்கள் முயற்சிக்காத விஷயங்களுக்கு வருத்தப்படுவீர்கள்.